معماران معاصر ایران, اتووود - بزرگترین سایت معماری
ثبت نام عضو جدید ایمیل آدرس: رمز عبور : رمز عبور را فراموش کردم

به جامعترین سامانه ارتباطی و اطلاع رسانی معماران معاصر ایران خوش آمدید خانه |  ثبت نام |  تماس با ما |  درباره ما |  قوانین سایت |  راهنما |  تبلیغات




موضوعـات مــعـماری
معماری و دیگر حوزه های فکر   - 1692
کارگاهْ مسابقه قوام الدین شیرازی   - 16
منظر شهری   - 1575
مسابقه مرکز اجتماعی شهر صدرا   - 15
طراحي داخلي   - 1149
شهرهای در حرکت   - 15
نظریه معماری   - 1128
معماری بایومورفیک   - 15
سازه های شهری   - 1051
طراحی جزییات   - 15
تکنولوژی ساخت   - 1044
سینما ـ طراحی صحنه ـ معماری   - 15
معماری حوزه عمومی   - 1018
رابرت ونتوری در بیست و پنج روایت   - 15
مرزهای معماری   - 1009
پداگوژی انتقادی   - 14
نگاه نو به سكونت   - 909
ویلا ساوا ـ لوکوربوزیه   - 14
المان شهری   - 858
فرهنگ نفت   - 13
نظریه شهری   - 828
فیلم پارازیت ساخته بونگْ جونْ هو   - 13
معماری و سیاست   - 797
ده کتاب که هر معمار باید بخواند   - 11
معماری مدرن   - 754
ده پروژه کمتر شناخته شده لوکوربوزیه متقدم   - 10
معماری پایدار   - 720
کنگو کوما ـ استادیوم ملی توکیو   - 10
کلان سازه   - 717
بی ینال ونیز   - 10
روح مکان   - 646
کلیسای رونشان ـ لوکوربوزیه   - 10
آینده گرایی   - 637
درس گفتارهای اتووود   - 10
معماری منظر   - 607
معماری و غذا   - 10
برنامه ریزی شهری و منطقه ایی   - 599
اینستالیشن های شهری   - 9
آرمان شهرگرایی   - 580
اتوره سوتساس به روایت آلیس راستورن   - 9
طراحی صنعتی   - 569
مسابقه دانشجویی اتووود ـ دوردوم. مسابقه دوم   - 9
منتقدان معماری   - 548
معماری و فضای زیرساخت های نرم   - 9
معماری تندیس گون   - 548
ده زن برتر تاریخ معماری مدرن   - 9
توسعه پایدار   - 547
معماری خوانی   - 9
نوسازی و بهسازی بافت های شهری   - 537
لیوینگ آرکیتکچر   - 9
معماری شمایل گون   - 531
معماری تخت جمشید   - 8
معماریِ توسعه   - 493
معماری بلوک شرق ـ جهان در حال محو شدن   - 8
باز زنده سازی   - 485
شارلوت پریاند به روایت آلیس راستورن   - 8
هنر مدرنیستی   - 436
مسابقه دانشجویی اتووود ـ دوردوم. مسابقه اول   - 8
معماری یادمانی   - 389
معماری آمریکای جنوبی   - 8
طراحی نئولیبرال   - 384
تز 1400   - 8
معماری سبز   - 379
معماری و جنگ   - 7
تغییرات اقلیمی   - 363
فمینیسم   - 7
تراشه های کانسپچوال   - 359
مینت د سیلوا به روایت آلیس راستورن   - 7
معماری ارزان   - 352
طراحی و ضایعات به روای آلیس راستورن   - 7
معماری پست مدرن   - 352
گونتا اشتلزل به روایت آلیس راستورن   - 7
معماری محدود   - 326
جنبش "جانِ سیاهان مهم است" و مسئله‌ی طراحی به روایت آلیس راستورن   - 7
بنای محدود   - 315
ریچارد نویترا به روایت آلیس راستورن   - 7
گرمایش زمین   - 308
طراحی در زمانه بحران به روایت آلیس راستورن   - 7
اتووود کلاسیک   - 304
کارلو اسکارپا به روایت آلیس راستورن   - 7
معماری محلی   - 303
عبور از مرحله جنینی   - 7
محوطه سازی   - 294
منبع شناسی اتووود   - 7
بدنه سازی شهری   - 276
آلوار و آینو آلتو به روایت آلیس راستورن   - 7
معماری تجربی   - 275
هشت کوتاه نوشته در مورد پوپولیسم   - 7
کتابخانه ی اتووود   - 275
ردلف شیندلر به روایت الیس راستورن   - 7
معماری ـ سینما   - 268
طراحی و پناهجویان   - 7
معماری انتقادی   - 265
آیلین گری به روایت آلیس راستورن   - 7
اقتصادِ فضا   - 260
باوهاوس به روایت آلیس راستورن   - 7
زنان و معماری   - 246
لوسی رای به روایت آلیس راستورن   - 7
فضای منفی   - 237
مارسل بروئر به روایت آلیس راستورن   - 7
عکاسی   - 236
چارلز رنه مکینتاش به روایت آلیس راستورن   - 7
مسکن حومه شهری   - 236
باکمینستر فولر به روایت آلیس راستورن   - 7
معماری های تک   - 235
طراحی در بازی و تاج و تخت به روایت آلیس راستورن   - 7
هنر انتزاعی   - 227
سائول باس به روایت آلیس راستورن   - 7
گرافیک   - 213
میس ون در روهه به روایت آلیس راستورن   - 7
مسکن عمومی   - 207
معماری و عکاسی به روایت آلیس راستورن   - 7
طراحی مبلمان   - 203
طراحی روی بام به روایت آلیس راستورن   - 7
معماری و فاجعه   - 193
رقابت مجتمع چندعملکردی شهید کاظمی قم   - 7
مسکن روستایی   - 176
پاویون ایران ـ بی ینال ونیز 2016   - 7
پروژه های دانشجویی از سراسر جهان   - 173
صد و بیست و یک تعریف معماری   - 6
معماری فضای داخلی   - 172
پنج پروژه لوکوربوزیه متاخر که هیچگاه ساخته نشدند   - 6
معماری و رسانه   - 170
معماری مصر   - 6
معماری ژاپن   - 170
مسابقه ویلا 1400   - 6
هنر گفت و گو   - 163
فرایند تکامل معماری مدرن هند   - 6
ترسیمات معماری   - 162
ورنر پنتون به روایت آلیس رستورن   - 6
معماری ایران   - 158
ده پرسش از دو معمار   - 6
بلندمرتبه ها   - 137
معماری استرالیا   - 5
اتووود ـ ایران معاصر   - 122
جنتریفیکیشن   - 5
ویرانه ها   - 99
معماری و آسمان   - 5
مدرنیته؛ از نو   - 98
تناقض هاوپیچیدگی ها:تئوریهای پیچیدگیِ ونتوری وجیکوبز   - 5
معماری کوچک مقیاس   - 93
اکنی استودیو   - 5
معماری چین   - 92
گزارش فرانسویِ وس اندرسون   - 5
معماری فاشیستی   - 89
کتاب هایی در باب یوتوپیا   - 5
معماری مذهبی   - 88
شهرسازی کوچک مقیاس   - 5
معماران و چالش انتخاب معماری   - 86
رادایکالیسم ایتالیایی در سیزده روایت   - 5
اکسپو   - 83
اتومبیل در چهار روایت کوتاه از بری ریچاردز   - 4
ویروس کرونا و معماری   - 80
چهار یادداشت برای علی اکبر صارمی   - 4
معماری و هنر انقلابی   - 79
بلوپرینت   - 4
فیلوکیتکت   - 78
اتووودْ آبزرور   - 4
معماری جنگلی   - 78
شهر ژنریک و نامکان ها   - 4
معماری اروپا   - 77
اکسپوی دبی. 2020   - 4
گفت و گو با مرگ   - 77
چالش های اخلاقی ریاضت ورزی در معماری به روایت پیر ویتوریو آئورلی   - 4
معماری پراجکتیو   - 76
چگونه یوتوپیا در روسیه انقلابی مدفون شد   - 4
جهان علمیْ تخیلی   - 74
فرایند خلاقیت چهار پیشگام معماری مدرن   - 4
معماری هند   - 69
همه ما سایبورگ هستیم   - 4
پالپ نیوز ِ اتووود   - 68
فرهنگ کمپ به روایت سوزان سانتاگ   - 4
معماری دیجیتال   - 66
اختلال های تشخیصی معماران مدرن   - 4
معماری آسیا   - 66
زنان، آشپزخانه، مقاومت   - 4
مدارس معماری   - 64
معماری و انسان شناسی   - 4
پداگوژی   - 59
معماری و دشت   - 3
بحران آب   - 58
داریوش شایگان و هنر ایرانی   - 3
معماری و نقاشی   - 58
باشگاه مشت زنی   - 3
طراحی مُد   - 55
بازپس گیری حریم خصوصی مان به روایت آنا وینر   - 3
زاغه نشینی   - 55
ژان بودریار؛ شفافیت، ابتذال و آلودگی رابطه   - 3
معماری کانستراکتیویستی   - 54
اندیشیدن از مجرای پاسخ های کووید 19 با فوکو   - 3
معماری و روانشناسی   - 53
فیلم پدر ساخته ی فلوریان زلر   - 3
معماری و هوش مصنوعی   - 52
شش پروژه شاخص معماری پست مدرن   - 3
آنتروپوسین   - 52
رقابت آسمانخراش ایوُلو 2016   - 3
معماری و ادبیات   - 51
آینده کجاست؟ روایتی از رولینگ استون   - 3
معماری اوایل قرن بیستم روسیه   - 47
لویی کان به روایت آلیس راستورن   - 2
هنر روسیه   - 45
اسمیتسن‌ ـ رابین هود گاردنز   - 2
طراحی در وضعیت پندمیک به روایت آلیس راستورن   - 45
کودتایی که در مورد ان صحبت نمی کنیم   - 2
باهاوس   - 44
فیلم های اتووود   - 2
جنبش متابولیسم   - 44
یوتوپیاهای سیاره ای . نیکیتا داوان با آنجلا دیویس و گایاتری اسپیواک   - 2
معماری و گیم   - 40
تعییرات زیست محیطی ـ انقلاب یا انهدام   - 2
معماری بیابانی   - 38
جودیت باتلر مارا به تغییر شکل خشم مان فرا می خواند؛ گفت و گویی با ماشا گِسِن   - 2
معماری و رنگ   - 38
برج سیگرام چگونه جهانی شد؟   - 2
معماری و آب   - 37
زیستْ ریاضت و همبستگی در فضای اضطراری   - 2
درگذشت زاها حدید   - 35
فیس بوک، گوگل و عصر تاریک سرمایه داری نظارتی   - 2
معمارْستاره ها به روايت اتووود   - 34
شهرهای پیشاصنعتی   - 2
طراحی پارامتریک   - 34
رابرت نوزیک، یوتوپیا و دولت حداقلی   - 2
اکسپو شانگهای 2010   - 33
سایبورگ   - 2
معماری مجازی   - 30
سایبرفمینیسم   - 2
اکسپو میلان 2015   - 28
معماری مدارس   - 2
پاویون های سرپنتین   - 28
مدرنیسم هیپی   - 2
معماری پس از یازدهم سپتامبر   - 25
ان اف تی   - 1
معماری؛ خیر مشترک و امید اجتماعی   - 24
متاورس   - 1
معماری آمریکا   - 24
معماری آفریقا   - 1
جشن نامه اتووود   - 21
اتووودْ باکسْ آفیس   - 1
زاها حدید از نگاه معماران ایرانی   - 21
سایبرنتیک   - 1
زنانِ معمارِ ایرانی و سقف شیشه ای در نوزده روایت   - 20
معماری پساصنعتی   - 1
معماری ـ موسیقی   - 19
نمایش های مد پرادا   - 1
معماری و سلامت   - 19
تابْ آوری دفاتر نوپای معماری   - 1
شانزده کتاب برای ورود به جهان اِی آی و عصر آنتروپوسین   - 19
فیلمْگفتارهای معماری و پداگوژی معماری   - 1
سینما به ترتیب الفبا به روایت هاوارد سوبر   - 18
پیتر آیزنمن و خانه شماره یک به روایت روبرت سومول   - 1
معماری و کوه   - 18
ده پرسش از هشت معمار   - 1
پردیس ویترا   - 18
چهل نکته در باب هایدگرْخوانی   - 1
20 بنا که هرگز ساخته نشد   - 17
شهرْخوانی با اتووود   - 1

طــراحــــــــــــــان
آر ای ایکس   - 3
زیگموند فروید   - 19
آراتا ایسوزاکی   - 16
ژان بودریار   - 11
آرشیگرام   - 7
ژان نوول   - 22
آرکی زوم   - 6
ژاک دریدا   - 19
آلبرت پوپ   - 4
ژاک لوگوف   - 4
آلدو روسی   - 15
ژیل دلوز   - 34
آلفرد هیچکاک   - 5
سائول باس   - 7
آلوار آلتو   - 19
ساسکیا ساسن   - 9
آلوارو سیزا   - 9
سالوادور دالی   - 2
آن تینگ   - 4
سانا   - 5
آنتونی گائودی   - 28
سانتیاگو کالاتراوا   - 14
آنتونی وایدلر   - 5
سدریک پرایس   - 3
آنتونیو نگری   - 6
سو فوجیموتو   - 18
آنسامبل استودیو   - 2
سوپراستودیو   - 9
آنیش کاپور   - 8
سورِ فِهْن   - 6
آی وِی وِی   - 34
سوزان سانتاگ   - 10
اُ ام اِی   - 59
شاشونا زوبوف   - 4
اتوره سوتساس   - 8
شیگرو بان   - 34
ادریان لابوت هرناندز   - 5
عبدالعزیز فرمانفرمایان   - 4
ادوارد برتینسکی   - 1
فدریکو بابینا   - 30
ادوارد سعید   - 17
فرانک گهری   - 50
ادوارد سوجا   - 10
فرانک لوید رایت   - 45
ادواردو سوتو دی مُرِ   - 18
فرای اوتو   - 10
ادولف لوس   - 9
فردا کولاتان   - 2
ارو سارینن   - 30
فردریک جیمسون   - 4
اریک اوون موس   - 14
فرشید موسوی   - 3
اریک هابسبام   - 2
فمیهیکو ماکی   - 4
استن آلن   - 4
فیلیپ جنسن   - 7
استیون هال   - 32
گابریل کوکو شنل   - 2
اسلاوی ژیژک   - 18
گایاتری چاکراوارتی اسپیواک   - 7
اسنوهتا   - 7
گرگ لین   - 7
اسوالد متیوز اونگرز   - 7
گونتا اشتلزل   - 1
اسوتلانا بویم   - 5
لئوپلد بانچینی   - 2
اسکار نیمایر   - 38
لئون کریر   - 2
اف او اِی   - 9
لبس وودز   - 26
ال لیسیتسکی   - 5
لوئیس باراگان   - 2
الیس راستورن   - 112
لوئیس مامفورد   - 1
اِم اِی دی   - 25
لودویگ لئو   - 3
ام وی آر دی وی   - 73
لودویگ میس ون دروهه   - 29
اماندا لِــوِت   - 4
لودویگ هیلبرزیمر   - 4
اورهان پاموک   - 4
لودویگ هیلبرزیمر   - 1
اویلر وو   - 9
لوسی رای   - 15
ایلین گری   - 9
لویی کان   - 39
ایوان لئونیدوف   - 4
لوییجی مورتی   - 1
بئاتریس کُلُمینا   - 10
لوییس بورژوا   - 8
بال کریشنادوشی   - 4
لُکُربُزیه   - 153
باک مینستر فولر   - 13
لیام یانگ   - 4
برنارد چومی   - 36
لینا بو باردی   - 4
برنارد خوری   - 2
مارتین هایدگر   - 32
برنو زوی   - 7
مارسل بروئر   - 7
بنیامین برتون   - 8
مارشال برمن   - 16
بوگرتمن   - 1
مانفردو تافوری   - 16
بی یارکه اینگلس   - 69
مانوئل کاستلز   - 2
پائولو سولری   - 4
ماکسیمیلیانو فوکسِس   - 10
پائولو فریره   - 2
مایکل سورکین   - 4
پاتریک شوماخر   - 3
مایکل گریوز   - 6
پال گلدبرگر   - 1
محمدرضا مقتدر   - 4
پرویز تناولی   - 2
مخزن فکر شهر   - 1
پری اندرسون   - 3
مـَــس استودیو   - 3
پل ویریلیو   - 28
معماران آر سی آر   - 4
پیتر آیزنمن   - 59
معماران مورفسس   - 16
پیتر برنس   - 5
موریس مرلوپنتی   - 2
پیتر زُمتُر   - 69
موشه سفدی   - 12
پیتر کوک   - 10
میشل سر   - 3
پیر بوردیو   - 5
میشل فوکو   - 59
پییر ویتوریو آئورلی   - 14
نائومی کلاین   - 5
تئودور آدورنو   - 6
نورمن فاستر   - 36
تادو اندو   - 13
نیکلای مارکوف   - 1
تام مین   - 13
هانا آرنت   - 10
تام ویسکامب   - 10
هانری لفور   - 24
تاکامیتسو آزوما   - 3
هانی رشید   - 5
توماس پیکتی   - 5
هرزوگ دی مورن   - 31
توماس هیترویک   - 31
هرنان دیاز آلنسو   - 18
تیتوس بورکهارت   - 2
هنری ژیرو   - 3
تیموتی مورتُن   - 2
هنریک وایدولد   - 1
تیو ایتو   - 25
هنس هولین   - 5
جاشوا پرینس ـ رامس   - 2
هوشنگ سیحون   - 14
جان برجر   - 2
هومی بابا   - 2
جان هیداک   - 7
واسیلی کاندینسکی   - 2
جف منن   - 2
والتر بنیامین   - 30
جفری کیپنس   - 3
والتر گروپیوس   - 18
جورجو آگامبن   - 8
ورنر پنتون   - 5
جوزپه ترانی   - 2
ولادیمیر تاتلین   - 13
جولیا کریستوا   - 2
ولف پریکس   - 1
جونیا ایشیگامی   - 6
ونگ شو   - 8
جیمز استرلینگ   - 1
ویتو آکنچی   - 12
جین جیکوبز   - 2
ویوین وست وود   - 6
چارلز جنکس   - 7
ک. مایکل هیز   - 2
چارلز رنه مکینتاش   - 7
کارلو اسکارپا   - 13
چارلز کوریا   - 15
کازو شینوهارا   - 2
چاینا میه ویل   - 4
کازیو سجیما   - 2
حسن فتحی   - 6
کالین روو   - 1
حسین امانت   - 3
کامران دیبا   - 13
خورخه لوئیس بورخس   - 2
کامرون سینکلر   - 11
داریوش آشوری   - 1
کریستفر الکساندر   - 2
داریوش شایگان   - 13
کریستین نوربرگ ـ شولتز   - 15
دانیل لیبسکیند   - 24
کریم رشید   - 5
دنیس اسکات براون   - 10
کلر استرلینگ   - 2
دیلرـ اِسکـُـفیدیو+رِنفرو   - 23
کلود پَره   - 3
دیوید رُی   - 2
کنت فرمپتن   - 14
دیوید گیسن   - 2
کنزو تانگه   - 10
دیوید هاروی   - 25
کنستانتین ملنیکف   - 3
رابرت نوزیک   - 2
کنگو کوما   - 47
رابرت ونتوری   - 31
کوپ هیمِلبِلا   - 23
رُدولف شیندلر   - 7
کورنلیوس کاستوریادیس   - 3
رضا دانشمیر   - 5
کوین لینچ   - 7
رم کولهاس   - 119
کیانوری کیکوتاکه   - 1
رنزو پیانو   - 34
کیتیو آرتم لئونیدویچ   - 1
ریچارد مِیر   - 8
کیشو کـُـروکاوا   - 8
ریچارد نویترا   - 7
یان گِل   - 9
ریموند آبراهام   - 1
یو ان استودیو   - 32
رینر بنهام   - 2
یورگن هابرماس   - 15
رینهولد مارتین   - 5
یورن اوتزن   - 1
ریکاردو بوفیل   - 7
یونا فریدمن   - 5
زاها حدید   - 196
یوهانی پالاسما   - 12

کـاربـــــــری هـا
مسکونی   -874
گالری   -94
زیرساخت های شهری   -473
هتل   -84
فرهنگی   -371
ورزشی   -68
پاویون   -303
بیمارستان و داروخانه و کلینیک   -40
موزه   -269
حمل و نقل عمومی   -39
اداری ـ خدماتی   -251
ویلا   -27
تفریحی   -188
مجموعه های مسکونی   -8
مسکونی ـ تجاری   -172
زاغه نشینی   -5
اموزشی   -155
عناصر یادمانی شهری   -3
صنعتی   -112
تجاری   -2
معماری مذهبی   -108
حامی اتووود
مقـــــــــــالات
    دیوید هاروی و شهر در قامت فهمی انسانْ تولید
        آرش بصیرت "سردبیر اتووود"
    پهنه ی معلق تهران؛ شاه عبدالعظیم یا شهر ری
        علی رنجی پور
    دیوید هاروی و شهرســــــــــــــــــــــــــــــــــازی آلترناتیو
        آرش بصیرت "سردبیر اتووود"
    هنر گفت و گو ـ جان بریسندن و اد لوییس با دیوید هاروی
        آرش بصیرت "سردبیر اتووود"
چنـــــد پــــروژه
مجموعه مسکونی شاه پریان
طراح : علیرضا امتیاز "مدیر اتووود"
منزل شخصی دکتر دلیر - خیابان ولیعصر کوچه 8
طراح : محمود امیدبخش
مجموعه ي تجاري و پاركينگ طبقاتي شقايق
طراح : امين حشمتی
خانه شعر ، پايان نامه معماري كارشناسي ارشد
طراح : م معيت
گذرگاه همیابی
طراح : محمود امیدبخش
کاریــــــــــــابی
   کاریابی
   لیست درخواست ها ی قبلی شما
   لیست کاندیدها به تفکیک استان
   لیست فرصت های کاری به تفکیک استان
وبـــــلـاگ هـــــا
آرشیتکت نمونه
مدیر : مسعود زمانیها
معماری به مثابه ساخت-سجاد نازی
مدیر : سجاد نازی
فتوت نامه معماران
مدیر : اخوان الصفا
مجله معماری Architecture Foolad City
مدیر : مسعود پریوز
معــــرفی کتــــــاب
رهیافت پدیدارشناسی در اندیشه پیتر زومتور
نویسنده :  .
انتشارات : علم معمار

حامی اتووود
 رسانه ی تخصصی معماری و شهرسازی میم زون
رازگونه سازی پیشرفت؛ کازیمیر مالویچ و سوپره ماتیسم
اتووود سرویس خبر:   گروه ترجمه و تحقيقات اتووود
1396/06/18
مـنـــــــبـع : کتاب هنر مدرنیسم نوشته‌ی ساندرو بکولا و ترجمه‌ی رویین پاکباز
تعداد بازدید : 3049

شرایط لازم برای طغیان اساسی مورد نظر فوتوریست ها بیش از هر جای دیگر در سن پترزبورگ و مسکو فراهم شد. از برکت مجموعه بیش از 200 پرده نقاشی (شامل حدود 50 اثر از پیکاسو و ماتیس) که سرگئی شچوکین، بازرگان روسی، خریده بود و هفته ای یکبار در معرض دید عموم قرار می داد، نقاشان مسکو با جریان های هنر جدید اروپایی بیشتر از همکاران پاریسی شان ـ که به چنین مجموعه عالی از آثار پیشگامان مدرنیسم دسترسی نداشتند ـ آشنا بودند. علاوه بر این، نقاشی مدرن از طریق کارنماها و مجلات هنری متعدد در روسیه اشاعه یافت.

نخستین بیانیه فوتوریستی مارینتی اواخر سال 1909 (چندماه پس از انتشار آن در پاریس) در مسکو منتشر شد. در سال 1910، داوید و ولادیمیر بورلیوک نخستین محفل فوتوریست های روسی را بنیاد نهادند؛ و ظرف چند سال انواع گروه های وابسته به فوتوریسم شکل گرفتند. برداشت آنان از مفهوم فوتوریسم بسیار گسترده بود. هنرمندان روسی در فرم و سبک از فووها، اکسپرسیونیست های آلمانی و گروه مونیخ پیرامون کاندیسنکی و خصوصا از کوبیسم پیروی می کردند. فوتوریسم ایتالیایی، در میان تأثیرات دیگر، عمدتأ به لحاظ ایدئولوژیکی اهمیت داشت. آینده نگری مطلق ایتالیایی ها، حمله به انواع هنر سنتی، خواستِ پویایی تصویری، و تعالی جویی آنها، موجی از شور و شوق در روسیه پدید آورد که مهم تر از تکانه ی صرفا هنری این جنبش بود. اصطلاح فوتوریسم با کل نیروهای فرهنگی پیشرو مترادف شد، و پس از انقلاب 1917، بعد سیاسی هم پیدا کرد.

روس ها به سال 1915 و در سن پترزبورگ با "واپسین کارنمای فوتوریست: صفر –ده"، هم از فوتوریسم ایتالیایی و هم از کوبیسم فاصله گرفتند. در این نمایشگاه، آثار کازیمیر مالِویچ و ولادیمیر تاتلین در میان آثار دیگران دیده می شد. مالویچ 39 اثر انتزاعی به نمایش گذاشته بود، از جمله یک کار حیرت انگیز ـ که بعدها بسیار مشهور شد ـ در ابعاد 80 ×80 سانتی متر، که چیزی جز یک مربع سیاه بر زمینه سفید نبود. در ترکیب بندی های موجز به همین قیاس، شکل های چلیپا یا ذوزنقه و یا نوار پهن بر سفیدی بوم فرمان می راندند. در دیگر آثار مالویچ انواع اشکال راستگوشه و چهارضلعی رنگین (مربع ها، ذوزنقه ها، نوارهای بلند و کوتاه و پهن و باریک) ترکیب بندی های پویا و موزونی را ایجاد کرده بودند. این آثار در پایبندی کامل به یک زبان صوری هندسی ناب، با کارهای موندریان و جنبش دِ استایل مطابقت داشتند، ولی ساخت آزاد و ظاهرا خودانگیخته و کاربرد بازیگونه رنگ در آنها یادآور ترکیب بندی های کاندینسکی بود.

دستاورد مالویچ فقط قاطعیت در توضیح سوپره ماتیسم ـ یعنی برتری هنر هندسی و انتزاعی ـ و رد همه کوشش های دیگر برای آفرینش یک هنر "پر معنا" نبود. او همچنین توانست از طریق تلفیق سادگی زبان صوری هندسی موندریان و پویایی چند لایه هنر کاندینسکی امکانات خلاقه هنر انتزاعی را گسترش دهد و نیروی بیانگری تازه ای بیافریند. خود او دستاوردهایش را به گونه ای دیگر تعبیر می کند: ایده هایش از مرز شناخت صرفا تجسمی فراتر می روند تا عرفان، شهود و غیر عقلانیت را در برگیرند. او راه حصول "حقیقت متعالی" را در یکی شدن با "مطلق" می یابد و در طریق معرفت و تجربه خاصی اهتمام می ورزد که نه متعلق به قلمرو مذهب است و نه مداقه عقلانی را بر می تابد.

مالویچ در مقاله ای با عنوان "از کوبیسم و فوتوریسم تا سوپره ماتیسم" (جزوه کارنمای صفر – ده) می نویسد:

هنر، توانایی ساختن است، اما نه بر مبنای رابطه فرم و رنگ، و نه بر مبنای زیبایی شناختی زیبایی در ترکیب بندی، بلکه بر اساس وزن، سرعت و جهت حرکت ]...[ سطح مستوی نقاشی، آزاد شده از فشار اشیا، جهان خاص خود را می نمایاند؛ مربع سیاه، این نوزاده باشکوه و شاهزاده استوار، مظهر این جهان است.

مربع سیاه ـ که آندرئی ناکُف آن را فرم صفرِ نقاشی جدید می نامد – فقط نقاشی انتزاعی را از نقاشی قدیم جدا نمی کند (زیرا ترکیب بندی های پیچیده تر مالویچ و آثار موندریان به همان اندازه این مرز را مشخص کرده بودند)، بلکه مربع سیاه نشان دهنده نوعی سنت شکنی قابل مقایسه است با ساخته گزیده ی دوشان که تقریبأ در همان زمان ابداع شده بود.

بر خلاف ترکیب بندی های انتزاعی موندریان که در آنها ساختاری از روابط عمودی و افقی برپا می شود، مربع سیاه در هیچ رابطه دیالکتیکی با دیگر عناصر بصری شرکت نمی کند، بلکه مانند ساخته گزیده های دوشان قائم به ذات است. این اثری "غیر رابطه ای" است ( در معنایی که فرانک استلا به کار برده). مالویچ، همچون دوشان و بسا بیشتر از موندریان، به یک نگرش غیر عقلی و رازگونه فرم و بیان می بخشد. او می خواهد برتری احساس ناب، انتزاع در ذات خویش، جوهر یک بعد ـ نه ذات فرم هایی که در آن قرار گرفته اند ـ را نشان دهد. فرم مربع سیاه، از طریق بی نشانی خود هر گونه فرافکنی ذاتی از سوی تماشاگر را واپس می زند، به طوری که سطح آزاد شده از فشار اشیاء خلاء عظیم، فضا و نابودگی، قابل رؤیت شود.

  تک بودن ـ محملِ تسلط خلاء بر نقاشی ـ یعنی همان مطلق. در این معنا، آرمان در کار مالویچ نیز شکل منفی به خود می گیرد. مالویچ همچون دوشان، از هر گونه بیان احساسی دوری می جوید. او نیز اهمیت عملِ خلق را نفی می کند زیرا فقط چیزی را بر می گزیند: مربع یک فرم از قبل موجود است، و در نقاشی مالویچ به یک ساخته ی گزیده انتزاعی تبدیل می شود. ولی مربع به طور تصادفی انتخاب نمی شود. در حالی که مثلا جابطری دوشان حضور منفی گزاره ابراز نشده را خاطرنشان می کند، مربع سیاه (در حکم یک "حضور مثبت") بر گزاره ای بی چون و چرا دلالت دارد. مالویچ در سال 1927، می نویسد: اگر حقیقتی باشد، تنها در انتزاع و در نابودگی است. اثر او نه شک گرایی طنزآمیز دوشان، بلکه مطلق طلبی یک عارف متعصب را بیان می کند.

همانند مورد دوشان، معنای این رویکرد مالویچ پس از جنگ جهانی دوم بیشتر درک شد و ثمره آن برای تحولات هنری بعدی به اثبات رسید. در دهه 1950، هنرمندان امریکایی (اِلزوُرث کِلی در صف مقدم آن ها) رویکرد مالویچ را پذیرفتند و با بوم های تکفام و عناصر معدود، زیر لوای تفوق خلاء به مخالفت با اکسپرسیونیسم انتزاعی برخاستند.

 



حامی اتووود
نظـــــــر اعضــــــــا
marziye karimi ( 1396/08/25 ) :
باسلام.تفسیرمن ازمربع سیاه این است که 1.بالاترازسیاهی رنگی نیست.2.دردرون هرانسانی نقطه تاریکی وجودداردکه میتواندهمان سیاهی باشد.3.میتواندجزئی ازکل باشد.4.مربع سیاه شایدمرزبین دودنیاست.5.سیاه بودن همیشه به معنای بی ارزش بودن نیست.6.مربع سیاه درداخل بوم سفیدمیتواندنشان دهنده نبردخوبی وبدی باشد.7.سیاهی شایدبه معنای پنهان کردن چیزی باشدکه دارای ارزش است .



Fateme Estakhr ( 1396/08/26 ) :
The experience of pure non_objectivity in the white emptiness of liberated nothing...it is from zero,in zero, that the true movement of being begins
زهرا نوحه خوان ( 1396/08/26 ) :
هیچ نشانه ای از جهان واقعی در مربع سیاه وجود ندارد ، برتری دادن به احساسات درآمد مشاهده میشود، یک ایده ی هنری بزرگ در پشت آن قرار دارد، رهاساختن ازوزن سنگین و سکون واقعیت درآمد مشاهده میشود ، نقطه ی صفر نقاشی درآمد مشاهده میشود، اشاره به دیدگاه ناخودآگاه و غیرارادی ذهن دارد، تلفیق دنیایی در دنیای دیگر را نشان میدهد، هنرمند با کشیدن این نقاشی هم اشاره به نقطه ی صفر و شروع کاری کرده و هم پایان اتمام دادن و ادامه ندادم به کاری را نمایانگر شده است ، هنرمند با کشیدن این نقاشی بیننده را جذب به اسرار این نقاشی و تحقیق درباره ی خود میکند که این کشش باعث بررسی بیننده ی اثر در ارتباط و جستجو با سایر نقاشی های دیگر مالزویچ کرده و کلا این نقاشی نمایانگر مرز بین دودنیای تلفیق شده در یکدیگر است ، این نقاشی میتواند یادآور جزء ب کل باشد .
رضا رسولی ( 1396/08/27 ) :
با دیدن این اثر هنری در مرحله اول دچار یک شوک میشید ک انتظار دارید چیزی دیگر در ان بیابید حال ان ک این اثر یک مربع سیاه در قابی سفید است و بدون هیچ عمق و بعد دیگریس.این اثر میتواند مانند یک فیلم با پایانی باز در ذهن ما نقش بندد و خود ما ان را با توجه ب روحیه و حس هنریمان تحلیل کنیم.میتوانیم این اثر را ادغام دو دنیای متفاوت از شر(سیاه)ونیکی(سفید)بدانیم.در کل ب این نتیجه میرسیم ک در عین سادگی میتوان ب پیچیدگی هر موضوع پی ببریم و در ان تفکر کنیم.
فربود وثوقی ( 1396/08/28 ) :
در برسی این اثر هنری به دیدگاه های مختلفی میرسیم که هر کدام در جایگاه خود میتوانند درست باشند،در اولین برخورد با این اثر هنری با ساده ترین شکل هندسی یعنی مربع و ابتدایی ترین رنگ های جهان هستی یعنی سپید و سیاه روبرو میشویم که در وهله اول به معنای یک سادگی بی همتا است،ولی هر چه بیشتر به عمق این اثر نزدیک میشویم میتوانیم در وصف آن تحلیل هایی انجام دهیم،از آن جایی که رنگ سیاه و سپید،دو رنگ در تضاد هستند میتوان گفت این تابلو مرزی است بین بودن و نبودن،روشنی و تاریکی.
از آن جا که من در مورد این اثر هنری از نزدیکان نظر خواهی کردم،بیشتر آن ها در چند دقیقه اول توجهشان را بر تابلو متمرکز کرده و به دتبال مفهوم پنهان پشت این لکه سیاه بودند،اینگونه میتوان برداشت کرد که نقاش در پی پنهان کردن مفهومی بوده که هر کسی قادر به درک آن نیست.
و برداشت دیگر این میتواند باشد که تمام یک اثر هنری را میتوان با یک پوشس ساده)یک لکه سیاه) بحرانی کرد و آن را زیر سوال برد.
در پی بررسی هایی که در سایت های گوناگون انجام دادم دریافتم که تحقیقات بسیاری روی این اثر هنری انجام شده از جمله پرتو نگاری و مطالعه ی آن زیر میکروسکوپ و آن چه که پژوهشگران به آن دست یافته اند این است که دو نقاشی بر زیر این لکه ی سیاه پنهان است که البته نتوانستند به مفهوم آن پی ببرند و همچین دریافته اند که یک جمله در زیر این لکه سیاه وجود دارد با این مضمون:(مبارزه ی سیاه پوستان در غار تاریک)
که البته صحت آن کاملا مشخص نیست.اما با دیدن رنگ های متفاوت بر زیر این لکه سیاه
چنین چیزی نمیتواند آنچنان دور از ذهن باشد.
اگر بر مفهوم های کلی این اثر باز نگری داشته باشیم میتوانیم این اثر را اینگونه ببینیم:عمقی بی پایان در صفحه ای دو بعدی،مرز بین هستی و نیستی،پیچیدگی در عین سادگی،اسارت و رهایی،رمز هایی پنهان.
در واقع این تابلو یک فضای رمز آلود ایجاد میکند و از نظر شخص بنده یک علامت سوال بزرگ در ذهن همه ی ما است.

فربود وثوقی
سمیرا موسوی ( 1396/08/28 ) :
میتونیم تصورکنیم یه مکعب سیاه جلوی یه مکعب سفیداست که اگه این قاب راروی دیواربزرگ وسفیدی نصب کنیم وازنزدیک تابلو راببینیم میتواندنقطه اغازباشدواگرازدوربهش نگاه کنیم میتواند نقطه پایان باشد.
هستی صالحی ( 1396/08/28 ) :
مالویچ اولین کسی بود که نقاشی ایجاد کرد که چیزی نبود،او میخواست به طور کامل رها کردن واقعیت را نشان بدهد زیرا تا آن روز هیچ گونه نقاشی ای به وجود نیامده بود که هیچ گونه ویژگی زندگی واقعی در آن وجود نداشته باشد.
در واقع این نقاشی نقطه پایانی بود برتمامی تفکرات گذشته و نقطه شروعی برای ایده های جدید دنیای مدرن
آریا کارگر ( 1396/08/28 ) :
در رابطه با black square اثر مالویچ می توان به چند نکته اشاره کرد:شاید کازیمیر مالویچ نگاهی سیاسی-اجتماعی نسبت به هنر انتزاعی داشته و سعی داشته معضلات سیاسی و اجتماعی زمان خود را در آثار خود بیان کند،که از این بین می توان به امپراطوری روسیه و دوران حکومت تزار ها اشاره کرد.عمدتا در آثار مالویچ مانند black circle و black cross می توان رنگ های متضادی مانند سیاه و سفید را دید که سعی می کند به طور افراطی حالات تند عاطفی و عصیان گری علیه نظام های ستمگرانه حکومت ها را بیان کند که آن را به رنگ سیاه نمایش داده(مشابه جنبش هنری اکسپرسیونیسم که از رنگ های متضاد به مراتب استفاده شده).اگر با دقت به black square بنگریم،می توان دریافت که مربع سیاه بر روی هاله ای از رنگ های مختلف که بیشتر متمایل به سفید،قرمز و نیلی که ممکن است نمادی از پرچم امپراطوری روسیه باشد،قرار دارد و می تواند به معنی سلطه ی ظلم بر روسیه باشد.همچنین مالویچ در اثر دیگری که پرتره ای از خودش است،که در زمان استالین و حکومت کمونیستی شوروی ترسیم کرده بود،رنگ سیاه و سفید را به کار برده و از خود به عنوان شخصی سنتی یاد کرده(در زمانی که هنر انتزاعی بسیار محدود شده بود و در واقع تنها راه بیان احساس هنرمند،نمایش دادن اثر هنری به صورت واقعی یا realistic بود).به طور خلاصه می توان گفت که هدف مالویچ از به کار بردن رنگ های سیاه و سفید نشان دادن حرکتی اعتراضی و شروعی جدید(طبق گفته ی خود هنرمند:it is from zero)است که در واقع هیچ گاه به واقعیت تبدیل نمی شود و دايما در حال نزاع است.
نگین رفیعی ( 1396/08/28 ) :

مربع سياه:::
١: با دور و نزديك شدن به اثر، مفهوم نيز ميتواند تغير كند.
٢:اثر ميتواند نشان دهنده ي فضاي مطلقا تاريك با رويدادهاي تاريك ك ديده نميشود باشد.
٣:درصورتي كه اثر از عناصر بسيار ساده تشكيل شده ولي در ارتباط با ارتباطات دروني بسيار پيچيده است.
٤: اطراف مربع بطور كاملا موازي با قسمت هاي اطراف بوم نقاشي قرار گرفته و مربع ناقص است.
٥: حضور متريال در اين اثر غيرواقعي بودن اين اثر را رد ميكند و ما درون يك فضاي واقعي هستيم.
٦: مربع خود ميتواند متشكل از بسياري از فرم ها باشد و درواقع در عين سادگي بيانگر همه چيز است.
محمدرضا قاسمي ( 1396/08/28 ) :
برداشتي ك ميتوان از مربع سياه داشت::
قرار گرفتن رنگ سفيد در درون رنگ سياه ( اگر سياه رو به بد تشبيه كنيم و سفيد رو به خوب) شايد ميتوان برداشت كرد ك خوب و بد ميتوانند در كنار هم قرار بگيرند.
و البته اينك شايد بالاتر از سياهي رنگي وجود ندارد،
با توجه به رنگي كه در اطراف مربع سياه قرار دارد شايد بتوان گفت ك اين خود جزيي از كل است.
و شايد هم در پشت مربع سياه چيزي قرار گرفته و آن لكه هاي سفيد هم نشانگر چيزي است ك در پشت آن است...
احمد میرزایی ( 1396/08/28 ) :
با سلام و ادب
در نگاه اول مربعی سیاه است که بی مفهوم به نظر میرسد
تفکر بر انگیز است و انسان را به تفکر وا میدارد
شبیه سیاه چاله ای است که صفحه سفید زیرین را به درون خود میکشد
میتواند مثل یک نمایشگر باشد که هر چه میخواهیم درونش تصور کنیم
نماد پوچی هم میتواند باشد چرا که رنگ مشکی چنین خاصیتی نیز دارد
نوعی تضاد به واسطه رنگ استفاده شده یعنی سیاه و سفید دیده میشود
شبیه دریچه ای مرموز است چون نمیدانیم با ورود بدان چه اتفاقاتی خوتهد افتاد
مرز بین سیاه و سفید به گونه ایست که تصور میشور رنگ سیاه میخواهد پخش شود اما چیزی مانع میشود
شبیه صفحه نمایش کامپیوتر های قدیمیست
از نظر هنری اجازه میدهد هر طور میخواهیم تحلیلش کنیم و با ان برخورد کنیم
مهدی خرم ( 1396/08/28 ) :
از منظر من مربع سیاه پیش از آن که یک تصویر ذهنی از مخیلات مالویچ باشد یک نماد است ، نماد جنبش والاگرایی (سوپره ماتیسم) ، همان گونه که برای همه ما شنیدن نام تهران ، در وهله اول یادآور برج آزادیست (شهیاد سابق) و یا مشهد ، حرم امام رضاست ، در واقع همه ما به نوعی شرطی شده ایم ، حال این موضوع در مورد مربع سیاه هم می تواند صدق کند ، چرا که ترکیب تنها دو رنگ ساده یعنی مشکی و سفید آنقدر شاخص است که برای مخاطب فارغ از همه تعاریف و توصیفاتی که از والاگرایی وجود دارد با شنیدن نام والاگرایی ناخودآگاه در وهله اول به یاد مربع سیاه می افتد!
rozita ghanavati ( 1396/08/28 ) :
یک مربع سیاه شکل کاملا ناپخته و خام از احساس می باشد که عاری از هرگونه ساختار هنری کاربردگرایانه و سودجویانه است.
ساده و ناب بودن این اثر قابل تامل می باشد.
سادگی در گفتار این تابلو به وضوح دیده می شود که می تواند اشاره ای به خفقان در سال های به وجود آمدن این اثر هنری باشد.
این اثر نوع دیگری از عمق و بی نهایت گرایی در نقاشی را ارائه کرده که تا بی نهایت ادامه دارد.
حس تکمیل کنندگی دو جزء تابلو (قسمت سیاه و سفید) بسیار نمادین می باشد به گونه ای که بدون هر جزء تابلو بی معنا می شود.
وجود تنها دو رنگ در این تابلو را می توان اشاعه قدرت تخیل هنرمند دانست.
دید هنرمند در این اثر متفاوت ترین دید هنری در مقایسه با آثار هنری دوره خود بوده است. این که احساسات یک هنرمند و همه ی ناگفته های احساسی و تخیلی او فقط در یک مربع سیاه نمود پیدا کند، خود نشان از قدرت مالویچ دارد.
مربع سیاه یک اثر رمزآلود، ساده و سرشار از ناگفته هایی است که هرکسی می تواند احساس خود را به آن نسبت دهد و هیچ کدام از آن ها نمی تواند اشتباه باشد.
پوریا رضایی وند ( 1396/08/29 ) :
ترکیب ساده دو مربع با تضاد رنگی زیاد
برای رها ساختن هنر از وزن سنگین سکون واقعیت
و برتری دادن به احساس بیننده
که بدون در نظر گرفتن شباهت های بین نقاشی و دنیای واقعی
فقط بر اساس احساس خود، تصاویر پنهان شده زیر مربع سیاه را خیال کند
ایدا اسفندیاری ( 1396/08/29 ) :
مربع سياه :

• به گفته خود كازمير ماله ويچ اين اثر بخشي از يك ايده هنري بزرگتر است ،
آن ايده ي هنري بزرگتر رها ساختن هنر از وزن سنگين و سكون واقعيت بود .
•در اين اثر هيچ نشانه اي از جهان واقعي وجود ندارد ، بيننده اين آزادي را پيدا مي كند كه فقط بر أساس احساسات خود با اين نقاشي رو به رو شود و به آن بيانديشد .
•به گونه ايي در اين اثر با حداكثر انتزاعي شدن مواجه هستيم ، زيرا در اين اثر چيزي وجود دارد كه ما آن را نمي بينيم .
•وجود يك قاب سفيد به دور يك مربع سياه به نوعي مي تواند يادآور صفحات نمايشگر كامپيوتر ها و تلفن هاي هوشمند باشد كه ما از طريق آن ها مي توانيم شاهد تصاوير متعددي باشيم ، شايد اين اثر نيز بيانگر اين باشد كه قرار بر اين است از طريق اين مربع سياه شاهد أثرهاي هنري متعددي باشيم ...و اينكه شايد براي ديدن ، ابتدا بايد نديد ... و انديشيد ...
معصومه پورشب ( 1400/02/25 ) :
با سلام خدمت اساتید و دوستان:
سبک های هنری بر آمده از انقلاب روسیه ۱۹۱۷ عبارتند از :‌سوپره ماتیسم ،
سورآلیسم ، فرمالیسم ، مدرن نیسم ، اکسپرسیونیسم و.....میباشند
که در این انقلاب شکل میگیرد .
سوپرماتیسم:در واقع یک جنبش هنری میباشد که البته نشعت گرفته از کوبیسم هم میباشد که اولین ترکیب بندی
احجام هنری - انتظایی میباشد .
سوپره ماتیسم را به صورت فرمی چهار گوش ب رنگ سیاه در صفحه ایی سفید می یابند .
که مفهوم آن میتواند تضاد و تجربه ایی غیر عینیت و فرمی تاریک (سیاه) در دل فرمی روشن (سفید ) باشد .
مریم رجب پور ( 1400/02/26 ) :
سوپره‌ماتیسم یک جنبش هنری است که در سال ۱۹۱۳ توسط کازیمیر ماله‌ویچ در روسیه پایه‌گذاری شد. عناصر اصلی در این شیوه که منشعب از کوبیسم است عبارتند از چهارگوش، سه‌گوش، دایره و صلیب. همچنین رنگ‌های به‌کار رفته در این سبک رنگ‌هایی یک‌دست با استفاده از سیاه و سفید هستند. والاگرایی نخستین نظام ترکیب‌بندی انتزاعی ناب است.
از مربع سیاه عموماً به عنوان «نقطهٔ صفر نقاشی» نام برده می‌شود؛ اثری که تفسیرهای گوناگونی را در مورد معنا و چیستی اثر هنری پیش کشیده‌است.
مالویچ سوپره‌ماتیسم را این گونه تعریف می‌کند «آنچه را که من سوپره‌ماتیسم می‌نامم برتری احساس ناب در هنر خلاق است. پدیده‌های بصری دنیای عینی در نظر هنرمند سوپره‌ماتیست به خودی خود بی‌معنی‌اند و آنچه معنی دارد احساس است، آن هم احساسی کاملاً مجزا از محیطی که آن را موجب شده باشد.»
حدیث حاتمی ( 1400/02/26 ) :
سلام و وقت بخیر....
والاگرایی، ساختارگری ناب یا سوپره‌ماتیسم  یک جنبش هنری است که در سال ۱۹۱۳ توسط کازیمیر ماله ویچ در روسیه پایه‌گذاری شد. عناصر اصلی در این شیوه که منشعب ازکوبیسم است عبارتند از چهارگوش، سه‌گوش، دایره و صلیب. همچنین رنگ‌های به‌کار رفته در این سبک رنگ‌هایی یک‌دست با استفاده از سیاه و سفید هستند. والاگرایی نخستین نظام ترکیب‌بندی انتزاعی ناب است.

و از نظرمن مربع سیاه می تواند بیانگر متفاوت بودن میان تمام چیزهای متاشبه است و به عنوان یک نماد تک و منحصر به فرد باشد
kimia khademi ( 1400/02/26 ) :
با سلام
به نظر من با ارزش ترین حقیقت در اکنون و اینجا به صورت واقعی است.از این رو اهمیت و زیبایی سبک رئالیسم آشکار می شود.اما با پیدایش سبک سوپره ماتیسم و راه یافتن تجربیات غیر عینی و ادراک ذهنی-انتزاعی (کانسپشن) به وادی هنر ، زمینه ای برای قدم گذاشتن در سرزمین ناب و پهناور درک ذهنی ، خلاقیت ، تخیلات و تجربیات انتزاعی-ذهنی ،به صورت شخصی مهیا شد.به گونه ای که با نگاه کردن و اندیشیدن و غرق شدن در یک اثر سوپره ماتیسم،همانند یک ماجراجویی در دنیایی ناشناخته و بی انتها،با مشاهده ارزیابی های خود، راهی برای سفر به دنیای ذهن و ادراکمان به گونه ای ارزش افزا و متفاوت با برداشت و درک های آنی تجربیات روزمره فراهم می شود.
بدین ترتیب دیگر تجربیات عینی برتری خاصی به تجربیات انتزاعی نخواهند داشت و بر خلاف گفته ی مالویچ حقیقت نه تنها در انتزاع و نابودگی نیست،بلکه به نظر من حقیقت ناب از رشد انتزاع و پیوند آن با واقعیت اکنون و اینجا حاصل میشود.
Maedeh Tavalali ( 1400/02/26 ) :
باسلام...
طغیان اساسی فوتوریست هادرسن پترزبورگ ومسکو بود.
بیش از ۲۰۰پرده نقاشی از اثرپیکاسوماتیس بوددرمعرض دید مردم قرار میگرفت.
اولین بیانه فوتوریستی مارینتی درمسکو قرار گذاشته شد.
هنرمندان روسی درفرم وسبک ازفووهاواکسپرسیونیت های آلمانی وخصوصا ازکوبیسم هاپیروی میکردند.فوتوریسم های ایتالیای ازلحاظ ایدئولوژیکی اهمیت داشت.
ماویچ ۳۹اثررابه نمایش گذاشت که یکی ازآنهابسیارحیرت انگیزبودوآن یک مربع سیاه برزمینه سفید بود.
هردستاوردهای مالویچ صرفابرای برتری هنرهندسی انتزاعی نبودوتوانست فراترازهنر هندسی انتزاعی فراهم آورد.وصرفا ایدهایش ازمرزشناخت فراترمیرفت.
مربع سیاه ک ناکف ان رافرم صفرتقاشی مینامیدفقط تقاشی انتزاعی راازنقاشی قدیم جدا نمیکندبلکه مربع سیاه نشان دهنده نوعی سنت شکنی است.
برخلاف انتزاعی موندریان مربع سیاه درهیچ رابطه دیالکیتکی باهیچ عنصردیگری شرکت نمیکندبلکه مانند دوشان قائم به ذات است.
مالویچ به یک نگرش غیر عقلی ورازگونه فرم وبیان میبخشد.
Maedeh Tavalali ( 1400/02/26 ) :
باسلام...
طغیان اساسی فوتوریست هادرسن پترزبورگ ومسکو بود.
بیش از ۲۰۰پرده نقاشی از اثرپیکاسوماتیس بوددرمعرض دید مردم قرار میگرفت.
اولین بیانه فوتوریستی مارینتی درمسکو قرار گذاشته شد.
هنرمندان روسی درفرم وسبک ازفووهاواکسپرسیونیت های آلمانی وخصوصا ازکوبیسم هاپیروی میکردند.فوتوریسم های ایتالیای ازلحاظ ایدئولوژیکی اهمیت داشت.
ماویچ ۳۹اثررابه نمایش گذاشت که یکی ازآنهابسیارحیرت انگیزبودوآن یک مربع سیاه برزمینه سفید بود.
هردستاوردهای مالویچ صرفابرای برتری هنرهندسی انتزاعی نبودوتوانست فراترازهنر هندسی انتزاعی فراهم آورد.وصرفا ایدهایش ازمرزشناخت فراترمیرفت.
مربع سیاه ک ناکف ان رافرم صفرتقاشی مینامیدفقط تقاشی انتزاعی راازنقاشی قدیم جدا نمیکندبلکه مربع سیاه نشان دهنده نوعی سنت شکنی است.
برخلاف انتزاعی موندریان مربع سیاه درهیچ رابطه دیالکیتکی باهیچ عنصردیگری شرکت نمیکندبلکه مانند دوشان قائم به ذات است.
مالویچ به یک نگرش غیر عقلی ورازگونه فرم وبیان میبخشد.
مهسا فارسی ( 1400/02/26 ) :
با سلام و عرض ادب
سوپره ماتیسم
اثری از کازیمیر مالویچ
مکتبی روسی در نقاشی انتزاعی. کازیمیر مالویچ آن را در ۱۹۱۵ در سن پترزبورگ پی افکند و عملاً خودش یگانه عضو آن بود. سوپره ماتیسم افراطی ترین مکتب نقاشی انتزاعی تا زمان خود بود؛ در این شیوه فقط از چند رنگ محدود و چند شکل هندسی ساده ـ همچون مربع، دایره، مثلث، و ضربدر ـ استفاده می شد. مالویچ که به معنویت عمیقاً اعتقاد داشت، می اندیشید که با استفاده از این شکل ها و رنگ های ساده می توان از سطح ظاهر به باطن پرمعناتری رسوخ کرد. حدود ۱۹۱۸، افکارش را تا غایی ترین حالت به مرحلۀ اجرا درآورد و نقاشی هایی کشید که تنها از مربع سفیدی در زمینۀ سفید تشکیل می شدند (مربع از اختلاف جهت ضربات قلم مو قابل تشخیص بود). او نوشت که «سوپره ماتیست ها آگاهانه از هرگونه بازنمایی عینی محیط اطرافشان رو گردانده اند تا بتوانند به اوج هنر بی نقاب دست یابند. و از بلندای آن، زندگی را از ورای منشور احساس ناب هنری برنگرند.» بعدها یکباره سوپره ماتیسم را وانهاد. اگرچه آرای نهفته در پس این مکتب چندان روشن نبود، در نقاشی انتزاعی و طراحی تأثیر بسیاری برجا نهاد. با آن که مالویچ سوپره ماتیسم را نوعی بیان عرفانی می پنداشت، نقوش آن در اشیای کاربردی، ازجمله ظروف و منسوجات به کار گرفته شد.
محمدعلی میرزائی ( 1400/02/26 ) :
سلام خسته نباشید
تبعات هنری انقلاب 1917 کانستراکتیویسم و سوپره ماتیسم بود
سوپره ماتیسم یعنی اشکال هندسی به خصوص مربع که ماله ویچ به ان نقطه صفر فرم می گفت .
نقاشی های معروف ماله ویچ مربع سیاه و سفید روی سفید هستند .
سبک سوپره ماتیسم سبکی آرمان شهری و سازنده است
امیر جمالی ( 1400/02/30 ) :
درود


به برداشت بنده
رها از تعاریف و تحلیل و بررسی ای پیچیده و یا رخداد ها،انقلاب ها،رابطه ها و غیره...
هنرمند در تلاش برای بیان لایه های ژرف احساسات وجودی خود که ترکیبی از سوال های پاسخ دار و بی پاسخ است،زبان تصویر را برگزیده
زبانی که فقط با ترکیب ۲ رنگ و ۱ فرم اصلی هستی که ریشه در ابتدایی ترین تجربیات انسانی ما دارد شکل گرفته که در عین حال پیچیده ترین مسائل رو به ساده ترین شکل بیان کرده
پارادکس بسیار ساده ای که در پس آن سوالات،احساسات،آگاهی،و سر در گمی هایی به وسعت جهان هستی و خلقت است.

ثبــــــــت نظـــــــر

  
جهت ارسال نظر باید وارد سیستم شوید. / عضو جدید
ایـمـــیـل :  
رمز عبـور :  

بلوک شرق و جهانی [کم و بیش] در استانه حذف شدن ـ ساختمان های عجیب شهری
چگونه یوتوپیا در روسیه انقلابی مدفون شد ـ آرمانشهر روسی؛ روحیه ها و روندها و سبک ها
مؤسسه ی معماری وین؛ درس گفتارهایی بر بی زمانی یادمان ساخته نشده تاتلین
چگونه یوتوپیا در روسیه انقلابی مدفون شد ـ استالین و هضم ان هایی که جلوتر از انقلاب اند
ماموریت برای پیشرفت؛ ولادیمیر تاتلین و کانستراکتیویسم
درباره معماران معاصر ایران :
این گروه در سال 1386 با هدف ایجاد پل ارتباطی بین معماران ایرانی معاصر گرد هم آمد.با شروع کار این وب سایت معماران متقاضی در محیطی ساده وکارآمد به تبادل پروژه ها ومقــــالات خود خواهند پرداخت ودر فضای فروم به بحث وگفتگو می پردازند.
خانه | ورود | ثبت نام | درباره ما | تماس با ما | قوانین سایت | راهنما | تبلیغات
© کلیه حقوق این وب سایت متعلق به گروه معماران معاصر می باشد.
Developed by Tryon Software Group