معماران معاصر ایران, اتووود - بزرگترین سایت معماری
ثبت نام عضو جدید ایمیل آدرس: رمز عبور : رمز عبور را فراموش کردم

به جامعترین سامانه ارتباطی و اطلاع رسانی معماران معاصر ایران خوش آمدید خانه |  ثبت نام |  تماس با ما |  درباره ما |  قوانین سایت |  راهنما |  تبلیغات




موضوعـات مــعـماری
معماری و دیگر حوزه های فکر   - 1553
معماری؛ خیر مشترک و امید اجتماعی   - 23
منظر شهری   - 1468
معماری مجازی   - 23
نظریه معماری   - 1098
طراحی مُد   - 22
طراحي داخلي   - 1036
معماری بیابانی   - 21
سازه های شهری   - 938
جشن نامه اتووود   - 21
تکنولوژی ساخت   - 926
زاها حدید از نگاه معماران ایرانی   - 21
معماری حوزه عمومی   - 869
زنانِ معمارِ ایرانی و سقف شیشه ای در نوزده روایت   - 20
مرزهای معماری   - 850
شانزده کتاب برای ورود به جهان اِی آی و عصر آنتروپوسین   - 19
نگاه نو به سكونت   - 810
سینما به ترتیب الفبا به روایت هاوارد سوبر   - 18
نظریه شهری   - 790
پردیس ویترا   - 18
المان شهری   - 783
20 بنا که هرگز ساخته نشد   - 17
معماری و سیاست   - 746
معماری ـ موسیقی   - 17
کلان سازه   - 659
کارگاهْ مسابقه قوام الدین شیرازی   - 16
معماری مدرن   - 642
مسابقه مرکز اجتماعی شهر صدرا   - 15
معماری پایدار   - 591
شهرهای در حرکت   - 15
آرمان شهرگرایی   - 537
معماری بایومورفیک   - 15
منتقدان معماری   - 534
رابرت ونتوری در بیست و پنج روایت   - 15
برنامه ریزی شهری و منطقه ایی   - 521
فیلم پارازیت ساخته بونگْ جونْ هو   - 13
روح مکان   - 519
ویلا ساوا ـ لوکوربوزیه   - 13
طراحی صنعتی   - 507
ده کتاب که هر معمار باید بخواند   - 11
معماری منظر   - 504
ده پروژه کمتر شناخته شده لوکوربوزیه متقدم   - 10
آینده گرایی   - 489
کنگو کوما ـ استادیوم ملی توکیو   - 10
نوسازی و بهسازی بافت های شهری   - 486
بی ینال ونیز   - 10
معماری تندیس گون   - 486
کلیسای رونشان ـ لوکوربوزیه   - 10
معماری شمایل گون   - 448
درس گفتارهای اتووود   - 9
باز زنده سازی   - 433
معماری خوانی   - 9
توسعه پایدار   - 428
لیوینگ آرکیتکچر   - 9
هنر مدرنیستی   - 422
مسابقه دانشجویی اتووود ـ دوردوم. مسابقه دوم   - 9
معماری یادمانی   - 366
معماری و فضای زیرساخت های نرم   - 9
تراشه های کانسپچوال   - 356
ده زن برتر تاریخ معماری مدرن   - 9
معماریِ توسعه   - 354
شارلوت پریاند به روایت آلیس راستورن   - 8
معماری سبز   - 345
مسابقه دانشجویی اتووود ـ دوردوم. مسابقه اول   - 8
طراحی نئولیبرال   - 334
اتوره سوتساس به روایت آلیس راستورن   - 8
معماری پست مدرن   - 330
معماری تخت جمشید   - 8
تغییرات اقلیمی   - 310
منبع شناسی اتووود   - 7
اتووود کلاسیک   - 299
آلوار و آینو آلتو به روایت آلیس راستورن   - 7
محوطه سازی   - 275
طراحی و پناهجویان   - 7
معماری محلی   - 270
آیلین گری به روایت آلیس راستورن   - 7
کتابخانه ی اتووود   - 270
فرهنگ نفت   - 7
بدنه سازی شهری   - 269
هشت کوتاه نوشته در مورد پوپولیسم   - 7
معماری ارزان   - 264
ردلف شیندلر به روایت الیس راستورن   - 7
گرمایش زمین   - 263
باوهاوس به روایت آلیس راستورن   - 7
معماری محدود   - 259
لوسی رای به روایت آلیس راستورن   - 7
معماری تجربی   - 249
مارسل بروئر به روایت آلیس راستورن   - 7
معماری انتقادی   - 247
چارلز رنه مکینتاش به روایت آلیس راستورن   - 7
بنای محدود   - 245
باکمینستر فولر به روایت آلیس راستورن   - 7
معماری ـ سینما   - 244
طراحی در بازی و تاج و تخت به روایت آلیس راستورن   - 7
معماری های تک   - 228
سائول باس به روایت آلیس راستورن   - 7
زنان و معماری   - 223
میس ون در روهه به روایت آلیس راستورن   - 7
عکاسی   - 215
معماری و عکاسی به روایت آلیس راستورن   - 7
مسکن حومه شهری   - 214
طراحی روی بام به روایت آلیس راستورن   - 7
مسکن عمومی   - 200
رقابت مجتمع چندعملکردی شهید کاظمی قم   - 7
هنر انتزاعی   - 197
پاویون ایران ـ بی ینال ونیز 2016   - 7
گرافیک   - 178
طراحی و ضایعات به روای آلیس راستورن   - 7
فضای منفی   - 174
مینت د سیلوا به روایت آلیس راستورن   - 7
پروژه های دانشجویی از سراسر جهان   - 165
گونتا اشتلزل به روایت آلیس راستورن   - 7
هنر گفت و گو   - 155
عبور از مرحله جنینی   - 7
معماری و فاجعه   - 155
معماری بلوک شرق ـ جهان در حال محو شدن   - 7
مسکن روستایی   - 154
جنبش "جانِ سیاهان مهم است" و مسئله‌ی طراحی به روایت آلیس راستورن   - 7
طراحی مبلمان   - 152
ریچارد نویترا به روایت آلیس راستورن   - 7
ترسیمات معماری   - 140
طراحی در زمانه بحران به روایت آلیس راستورن   - 7
معماری ژاپن   - 136
کارلو اسکارپا به روایت آلیس راستورن   - 7
معماری ایران   - 125
فرایند تکامل معماری مدرن هند   - 6
بلندمرتبه ها   - 119
پداگوژی انتقادی   - 6
اتووود ـ ایران معاصر   - 101
سینما ـ طراحی صحنه ـ معماری   - 6
اقتصادِ فضا   - 93
ورنر پنتون به روایت آلیس رستورن   - 6
معماری فاشیستی   - 87
صد و بیست و یک تعریف معماری   - 6
معماری مذهبی   - 87
پنج پروژه لوکوربوزیه متاخر که هیچگاه ساخته نشدند   - 6
مدرنیته؛ از نو   - 87
رادایکالیسم ایتالیایی در سیزده روایت   - 5
معماران و چالش انتخاب معماری   - 86
معماری مصر   - 5
معماری و رسانه   - 83
تناقض هاوپیچیدگی ها:تئوریهای پیچیدگیِ ونتوری وجیکوبز   - 5
اکسپو   - 79
کتاب هایی در باب یوتوپیا   - 5
فیلوکیتکت   - 75
شهر ژنریک و نامکان ها   - 4
معماری فضای داخلی   - 74
چالش های اخلاقی ریاضت ورزی در معماری به روایت پیر ویتوریو آئورلی   - 4
ویروس کرونا و معماری   - 73
چگونه یوتوپیا در روسیه انقلابی مدفون شد   - 4
معماری و هنر انقلابی   - 72
فرایند خلاقیت چهار پیشگام معماری مدرن   - 4
گفت و گو با مرگ   - 72
همه ما سایبورگ هستیم   - 4
معماری چین   - 70
اختلال های تشخیصی معماران مدرن   - 4
ویرانه ها   - 68
فرهنگ کمپ به روایت سوزان سانتاگ   - 4
پالپ نیوز ِ اتووود   - 68
اتووودْ آبزرور   - 4
معماری هند   - 67
شهرسازی کوچک مقیاس   - 4
معماری پراجکتیو   - 60
اتومبیل در چهار روایت کوتاه از بری ریچاردز   - 4
مدارس معماری   - 58
چهار یادداشت برای علی اکبر صارمی   - 4
پداگوژی   - 56
بلوپرینت   - 4
زاغه نشینی   - 54
رقابت آسمانخراش ایوُلو 2016   - 3
معماری دیجیتال   - 52
آینده کجاست؟ روایتی از رولینگ استون   - 3
جهان علمیْ تخیلی   - 51
داریوش شایگان و هنر ایرانی   - 3
معماری کانستراکتیویستی   - 49
باشگاه مشت زنی   - 3
طراحی در وضعیت پندمیک به روایت آلیس راستورن   - 45
بازپس گیری حریم خصوصی مان به روایت آنا وینر   - 3
معماری و روانشناسی   - 44
ژان بودریار؛ شفافیت، ابتذال و آلودگی رابطه   - 3
معماری اوایل قرن بیستم روسیه   - 44
اندیشیدن از مجرای پاسخ های کووید 19 با فوکو   - 3
جنبش متابولیسم   - 43
فیلم پدر ساخته ی فلوریان زلر   - 3
باهاوس   - 41
شش پروژه شاخص معماری پست مدرن   - 3
معماری و نقاشی   - 40
یوتوپیاهای سیاره ای . نیکیتا داوان با آنجلا دیویس و گایاتری اسپیواک   - 2
هنر روسیه   - 39
تعییرات زیست محیطی ـ انقلاب یا انهدام   - 2
بحران آب   - 39
جودیت باتلر مارا به تغییر شکل خشم مان فرا می خواند؛ گفت و گویی با ماشا گِسِن   - 2
معماری و ادبیات   - 36
برج سیگرام چگونه جهانی شد؟   - 2
معماری و هوش مصنوعی   - 36
زیستْ ریاضت و همبستگی در فضای اضطراری   - 2
درگذشت زاها حدید   - 34
فیس بوک، گوگل و عصر تاریک سرمایه داری نظارتی   - 2
معمارْستاره ها به روايت اتووود   - 33
رابرت نوزیک، یوتوپیا و دولت حداقلی   - 2
اکسپو شانگهای 2010   - 33
لویی کان به روایت آلیس راستورن   - 2
طراحی پارامتریک   - 32
اسمیتسن‌ ـ رابین هود گاردنز   - 2
آنتروپوسین   - 31
ده پرسش از هشت معمار   - 1
اکسپو میلان 2015   - 28
چهل نکته در باب هایدگرْخوانی   - 1
پاویون های سرپنتین   - 27
شهرْخوانی با اتووود   - 1
معماری پس از یازدهم سپتامبر   - 24
تابْ آوری دفاتر نوپای معماری   - 1
معماری و گیم   - 24
شهرهای پیشاصنعتی   - 1
معماری جنگلی   - 23
فیلمْگفتارهای معماری و پداگوژی معماری   - 1
معماری کوچک مقیاس   - 23
پیتر آیزنمن و خانه شماره یک به روایت روبرت سومول   - 1

طــراحــــــــــــــان
آر ای ایکس   - 3
زیگموند فروید   - 19
آراتا ایسوزاکی   - 16
ژان بودریار   - 10
آرشیگرام   - 7
ژان نوول   - 22
آرکی زوم   - 6
ژاک دریدا   - 19
آلبرت پوپ   - 4
ژاک لوگوف   - 4
آلدو روسی   - 15
ژیل دلوز   - 34
آلفرد هیچکاک   - 5
سائول باس   - 7
آلوار آلتو   - 19
ساسکیا ساسن   - 9
آلوارو سیزا   - 9
سالوادور دالی   - 2
آن تینگ   - 4
سانا   - 5
آنتونی گائودی   - 28
سانتیاگو کالاتراوا   - 13
آنتونی وایدلر   - 5
سدریک پرایس   - 3
آنتونیو نگری   - 6
سو فوجیموتو   - 12
آنیش کاپور   - 8
سوپراستودیو   - 9
آی وِی وِی   - 34
سورِ فِهْن   - 6
اُ ام اِی   - 46
سوزان سانتاگ   - 9
اتوره سوتساس   - 7
شاشونا زوبوف   - 2
ادریان لابوت هرناندز   - 5
شیگرو بان   - 33
ادوارد برتینسکی   - 1
عبدالعزیز فرمانفرمایان   - 4
ادوارد سعید   - 17
فدریکو بابینا   - 30
ادوارد سوجا   - 10
فرانک گهری   - 50
ادواردو سوتو دی مُرِ   - 18
فرانک لوید رایت   - 45
ادولف لوس   - 8
فرای اوتو   - 10
ارو سارینن   - 29
فردا کولاتان   - 2
اریک اوون موس   - 14
فردریک جیمسون   - 4
اریک هابسبام   - 2
فرشید موسوی   - 3
استن آلن   - 4
فمیهیکو ماکی   - 4
استیون هال   - 32
فیلیپ جنسن   - 7
اسلاوی ژیژک   - 18
گابریل کوکو شنل   - 2
اسنوهتا   - 4
گایاتری چاکراوارتی اسپیواک   - 7
اسوالد متیوز اونگرز   - 7
گرگ لین   - 7
اسوتلانا بویم   - 4
گونتا اشتلزل   - 1
اسکار نیمایر   - 37
لئون کریر   - 2
اف او اِی   - 9
لبس وودز   - 26
ال لیسیتسکی   - 5
لوئیس باراگان   - 2
الیس راستورن   - 112
لوئیس مامفورد   - 1
اِم اِی دی   - 22
لودویگ لئو   - 3
ام وی آر دی وی   - 61
لودویگ میس ون دروهه   - 29
اماندا لِــوِت   - 4
لودویگ هیلبرزیمر   - 3
اویلر وو   - 9
لودویگ هیلبرزیمر   - 1
ایلین گری   - 8
لوسی رای   - 15
ایوان لئونیدوف   - 4
لویی کان   - 39
بئاتریس کُلُمینا   - 10
لوییجی مورتی   - 1
بال کریشنادوشی   - 4
لوییس بورژوا   - 8
باک مینستر فولر   - 12
لُکُربُزیه   - 149
برنارد چومی   - 33
لیام یانگ   - 4
برنارد خوری   - 2
لینا بو باردی   - 4
برنو زوی   - 7
مارتین هایدگر   - 31
بنیامین برتون   - 8
مارسل بروئر   - 7
بوگرتمن   - 1
مارشال برمن   - 16
بی یارکه اینگلس   - 68
مانفردو تافوری   - 16
پائولو سولری   - 4
مانوئل کاستلز   - 2
پائولو فریره   - 2
ماکسیمیلیانو فوکسِس   - 10
پاتریک شوماخر   - 3
مایکل سورکین   - 4
پال گلدبرگر   - 1
مایکل گریوز   - 6
پرویز تناولی   - 2
محمدرضا مقتدر   - 4
پری اندرسون   - 3
مخزن فکر شهر   - 1
پل ویریلیو   - 28
مـَــس استودیو   - 3
پیتر آیزنمن   - 59
معماران آر سی آر   - 4
پیتر برنس   - 5
معماران مورفسس   - 16
پیتر زُمتُر   - 69
موریس مرلوپنتی   - 2
پیتر کوک   - 8
موشه سفدی   - 12
پیر بوردیو   - 5
میشل سر   - 3
پییر ویتوریو آئورلی   - 14
میشل فوکو   - 59
تئودور آدورنو   - 6
نائومی کلاین   - 4
تادو اندو   - 13
نورمن فاستر   - 36
تام مین   - 13
نیکلای مارکوف   - 1
تام ویسکامب   - 10
هانا آرنت   - 9
تاکامیتسو آزوما   - 3
هانری لفور   - 24
توماس پیکتی   - 5
هانی رشید   - 5
توماس هیترویک   - 30
هرزوگ دی مورن   - 30
تیتوس بورکهارت   - 2
هرنان دیاز آلنسو   - 18
تیموتی مورتُن   - 2
هنری ژیرو   - 3
تیو ایتو   - 25
هنریک وایدولد   - 1
جاشوا پرینس ـ رامس   - 2
هنس هولین   - 5
جان برجر   - 2
هوشنگ سیحون   - 14
جان هیداک   - 6
هومی بابا   - 2
جف منن   - 2
واسیلی کاندینسکی   - 2
جفری کیپنس   - 3
والتر بنیامین   - 29
جورجو آگامبن   - 8
والتر گروپیوس   - 18
جوزپه ترانی   - 2
ورنر پنتون   - 5
جولیا کریستوا   - 2
ولادیمیر تاتلین   - 13
جونیا ایشیگامی   - 3
ولف پریکس   - 1
جیمز استرلینگ   - 1
ونگ شو   - 8
جین جیکوبز   - 2
ویتو آکنچی   - 12
چارلز جنکس   - 7
ویوین وست وود   - 6
چارلز رنه مکینتاش   - 7
ک. مایکل هیز   - 2
چارلز کوریا   - 15
کارلو اسکارپا   - 13
چاینا میه ویل   - 4
کازو شینوهارا   - 2
حسن فتحی   - 6
کازیو سجیما   - 2
حسین امانت   - 3
کالین روو   - 1
خورخه لوئیس بورخس   - 2
کامران دیبا   - 13
داریوش آشوری   - 1
کامرون سینکلر   - 11
داریوش شایگان   - 13
کریستفر الکساندر   - 2
دانیل لیبسکیند   - 24
کریستین نوربرگ ـ شولتز   - 15
دنیس اسکات براون   - 10
کریم رشید   - 5
دیلرـ اِسکـُـفیدیو+رِنفرو   - 23
کلر استرلینگ   - 2
دیوید رُی   - 2
کلود پَره   - 3
دیوید گیسن   - 2
کنت فرمپتن   - 14
دیوید هاروی   - 25
کنزو تانگه   - 10
رابرت نوزیک   - 2
کنستانتین ملنیکف   - 3
رابرت ونتوری   - 31
کنگو کوما   - 47
رُدولف شیندلر   - 7
کوپ هیمِلبِلا   - 22
رضا دانشمیر   - 5
کورنلیوس کاستوریادیس   - 3
رم کولهاس   - 109
کوین لینچ   - 7
رنزو پیانو   - 32
کیانوری کیکوتاکه   - 1
ریچارد مِیر   - 8
کیتیو آرتم لئونیدویچ   - 1
ریچارد نویترا   - 7
کیشو کـُـروکاوا   - 7
ریموند آبراهام   - 1
یان گِل   - 9
رینر بنهام   - 2
یو ان استودیو   - 32
رینهولد مارتین   - 5
یورگن هابرماس   - 15
ریکاردو بوفیل   - 5
یونا فریدمن   - 5
زاها حدید   - 194
یوهانی پالاسما   - 12

کـاربـــــــری هـا
مسکونی   -829
معماری مذهبی   -105
زیرساخت های شهری   -426
گالری   -88
فرهنگی   -339
هتل   -79
پاویون   -270
ورزشی   -67
موزه   -258
بیمارستان و داروخانه و کلینیک   -40
اداری ـ خدماتی   -235
حمل و نقل عمومی   -39
مسکونی ـ تجاری   -168
ویلا   -12
تفریحی   -166
زاغه نشینی   -5
اموزشی   -142
مجموعه های مسکونی   -4
صنعتی   -107
عناصر یادمانی شهری   -2
حامی اتووود
مقـــــــــــالات
    دیوید هاروی و شهر در قامت فهمی انسانْ تولید
        آرش بصیرت "سردبیر اتووود"
    پهنه ی معلق تهران؛ شاه عبدالعظیم یا شهر ری
        علی رنجی پور
    دیوید هاروی و شهرســــــــــــــــــــــــــــــــــازی آلترناتیو
        آرش بصیرت "سردبیر اتووود"
    هنر گفت و گو ـ جان بریسندن و اد لوییس با دیوید هاروی
        آرش بصیرت "سردبیر اتووود"
چنـــــد پــــروژه
مجموعه مسکونی شاه پریان
طراح : علیرضا امتیاز "مدیر اتووود"
منزل شخصی دکتر دلیر - خیابان ولیعصر کوچه 8
طراح : محمود امیدبخش
مجموعه ي تجاري و پاركينگ طبقاتي شقايق
طراح : امين حشمتی
خانه شعر ، پايان نامه معماري كارشناسي ارشد
طراح : م معيت
گذرگاه همیابی
طراح : محمود امیدبخش
کاریــــــــــــابی
   کاریابی
   لیست درخواست ها ی قبلی شما
   لیست کاندیدها به تفکیک استان
   لیست فرصت های کاری به تفکیک استان
وبـــــلـاگ هـــــا
آرشیتکت نمونه
مدیر : مسعود زمانیها
معماری به مثابه ساخت-سجاد نازی
مدیر : سجاد نازی
فتوت نامه معماران
مدیر : اخوان الصفا
مجله معماری Architecture Foolad City
مدیر : مسعود پریوز
معــــرفی کتــــــاب
رهیافت پدیدارشناسی در اندیشه پیتر زومتور
نویسنده :  .
انتشارات : علم معمار

حامی اتووود
کانال تلگرامی اتووود
رازگونه سازی پیشرفت؛ کازیمیر مالویچ و سوپره ماتیسم
اتووود سرویس خبر:   گروه ترجمه و تحقيقات اتووود
1396/06/18
مـنـــــــبـع : کتاب هنر مدرنیسم نوشته‌ی ساندرو بکولا و ترجمه‌ی رویین پاکباز
تعداد بازدید : 2695

شرایط لازم برای طغیان اساسی مورد نظر فوتوریست ها بیش از هر جای دیگر در سن پترزبورگ و مسکو فراهم شد. از برکت مجموعه بیش از 200 پرده نقاشی (شامل حدود 50 اثر از پیکاسو و ماتیس) که سرگئی شچوکین، بازرگان روسی، خریده بود و هفته ای یکبار در معرض دید عموم قرار می داد، نقاشان مسکو با جریان های هنر جدید اروپایی بیشتر از همکاران پاریسی شان ـ که به چنین مجموعه عالی از آثار پیشگامان مدرنیسم دسترسی نداشتند ـ آشنا بودند. علاوه بر این، نقاشی مدرن از طریق کارنماها و مجلات هنری متعدد در روسیه اشاعه یافت.

نخستین بیانیه فوتوریستی مارینتی اواخر سال 1909 (چندماه پس از انتشار آن در پاریس) در مسکو منتشر شد. در سال 1910، داوید و ولادیمیر بورلیوک نخستین محفل فوتوریست های روسی را بنیاد نهادند؛ و ظرف چند سال انواع گروه های وابسته به فوتوریسم شکل گرفتند. برداشت آنان از مفهوم فوتوریسم بسیار گسترده بود. هنرمندان روسی در فرم و سبک از فووها، اکسپرسیونیست های آلمانی و گروه مونیخ پیرامون کاندیسنکی و خصوصا از کوبیسم پیروی می کردند. فوتوریسم ایتالیایی، در میان تأثیرات دیگر، عمدتأ به لحاظ ایدئولوژیکی اهمیت داشت. آینده نگری مطلق ایتالیایی ها، حمله به انواع هنر سنتی، خواستِ پویایی تصویری، و تعالی جویی آنها، موجی از شور و شوق در روسیه پدید آورد که مهم تر از تکانه ی صرفا هنری این جنبش بود. اصطلاح فوتوریسم با کل نیروهای فرهنگی پیشرو مترادف شد، و پس از انقلاب 1917، بعد سیاسی هم پیدا کرد.

روس ها به سال 1915 و در سن پترزبورگ با "واپسین کارنمای فوتوریست: صفر –ده"، هم از فوتوریسم ایتالیایی و هم از کوبیسم فاصله گرفتند. در این نمایشگاه، آثار کازیمیر مالِویچ و ولادیمیر تاتلین در میان آثار دیگران دیده می شد. مالویچ 39 اثر انتزاعی به نمایش گذاشته بود، از جمله یک کار حیرت انگیز ـ که بعدها بسیار مشهور شد ـ در ابعاد 80 ×80 سانتی متر، که چیزی جز یک مربع سیاه بر زمینه سفید نبود. در ترکیب بندی های موجز به همین قیاس، شکل های چلیپا یا ذوزنقه و یا نوار پهن بر سفیدی بوم فرمان می راندند. در دیگر آثار مالویچ انواع اشکال راستگوشه و چهارضلعی رنگین (مربع ها، ذوزنقه ها، نوارهای بلند و کوتاه و پهن و باریک) ترکیب بندی های پویا و موزونی را ایجاد کرده بودند. این آثار در پایبندی کامل به یک زبان صوری هندسی ناب، با کارهای موندریان و جنبش دِ استایل مطابقت داشتند، ولی ساخت آزاد و ظاهرا خودانگیخته و کاربرد بازیگونه رنگ در آنها یادآور ترکیب بندی های کاندینسکی بود.

دستاورد مالویچ فقط قاطعیت در توضیح سوپره ماتیسم ـ یعنی برتری هنر هندسی و انتزاعی ـ و رد همه کوشش های دیگر برای آفرینش یک هنر "پر معنا" نبود. او همچنین توانست از طریق تلفیق سادگی زبان صوری هندسی موندریان و پویایی چند لایه هنر کاندینسکی امکانات خلاقه هنر انتزاعی را گسترش دهد و نیروی بیانگری تازه ای بیافریند. خود او دستاوردهایش را به گونه ای دیگر تعبیر می کند: ایده هایش از مرز شناخت صرفا تجسمی فراتر می روند تا عرفان، شهود و غیر عقلانیت را در برگیرند. او راه حصول "حقیقت متعالی" را در یکی شدن با "مطلق" می یابد و در طریق معرفت و تجربه خاصی اهتمام می ورزد که نه متعلق به قلمرو مذهب است و نه مداقه عقلانی را بر می تابد.

مالویچ در مقاله ای با عنوان "از کوبیسم و فوتوریسم تا سوپره ماتیسم" (جزوه کارنمای صفر – ده) می نویسد:

هنر، توانایی ساختن است، اما نه بر مبنای رابطه فرم و رنگ، و نه بر مبنای زیبایی شناختی زیبایی در ترکیب بندی، بلکه بر اساس وزن، سرعت و جهت حرکت ]...[ سطح مستوی نقاشی، آزاد شده از فشار اشیا، جهان خاص خود را می نمایاند؛ مربع سیاه، این نوزاده باشکوه و شاهزاده استوار، مظهر این جهان است.

مربع سیاه ـ که آندرئی ناکُف آن را فرم صفرِ نقاشی جدید می نامد – فقط نقاشی انتزاعی را از نقاشی قدیم جدا نمی کند (زیرا ترکیب بندی های پیچیده تر مالویچ و آثار موندریان به همان اندازه این مرز را مشخص کرده بودند)، بلکه مربع سیاه نشان دهنده نوعی سنت شکنی قابل مقایسه است با ساخته گزیده ی دوشان که تقریبأ در همان زمان ابداع شده بود.

بر خلاف ترکیب بندی های انتزاعی موندریان که در آنها ساختاری از روابط عمودی و افقی برپا می شود، مربع سیاه در هیچ رابطه دیالکتیکی با دیگر عناصر بصری شرکت نمی کند، بلکه مانند ساخته گزیده های دوشان قائم به ذات است. این اثری "غیر رابطه ای" است ( در معنایی که فرانک استلا به کار برده). مالویچ، همچون دوشان و بسا بیشتر از موندریان، به یک نگرش غیر عقلی و رازگونه فرم و بیان می بخشد. او می خواهد برتری احساس ناب، انتزاع در ذات خویش، جوهر یک بعد ـ نه ذات فرم هایی که در آن قرار گرفته اند ـ را نشان دهد. فرم مربع سیاه، از طریق بی نشانی خود هر گونه فرافکنی ذاتی از سوی تماشاگر را واپس می زند، به طوری که سطح آزاد شده از فشار اشیاء خلاء عظیم، فضا و نابودگی، قابل رؤیت شود.

  تک بودن ـ محملِ تسلط خلاء بر نقاشی ـ یعنی همان مطلق. در این معنا، آرمان در کار مالویچ نیز شکل منفی به خود می گیرد. مالویچ همچون دوشان، از هر گونه بیان احساسی دوری می جوید. او نیز اهمیت عملِ خلق را نفی می کند زیرا فقط چیزی را بر می گزیند: مربع یک فرم از قبل موجود است، و در نقاشی مالویچ به یک ساخته ی گزیده انتزاعی تبدیل می شود. ولی مربع به طور تصادفی انتخاب نمی شود. در حالی که مثلا جابطری دوشان حضور منفی گزاره ابراز نشده را خاطرنشان می کند، مربع سیاه (در حکم یک "حضور مثبت") بر گزاره ای بی چون و چرا دلالت دارد. مالویچ در سال 1927، می نویسد: اگر حقیقتی باشد، تنها در انتزاع و در نابودگی است. اثر او نه شک گرایی طنزآمیز دوشان، بلکه مطلق طلبی یک عارف متعصب را بیان می کند.

همانند مورد دوشان، معنای این رویکرد مالویچ پس از جنگ جهانی دوم بیشتر درک شد و ثمره آن برای تحولات هنری بعدی به اثبات رسید. در دهه 1950، هنرمندان امریکایی (اِلزوُرث کِلی در صف مقدم آن ها) رویکرد مالویچ را پذیرفتند و با بوم های تکفام و عناصر معدود، زیر لوای تفوق خلاء به مخالفت با اکسپرسیونیسم انتزاعی برخاستند.

 



حامی اتووود
نظـــــــر اعضــــــــا
marziye karimi ( 1396/08/25 ) :
باسلام.تفسیرمن ازمربع سیاه این است که 1.بالاترازسیاهی رنگی نیست.2.دردرون هرانسانی نقطه تاریکی وجودداردکه میتواندهمان سیاهی باشد.3.میتواندجزئی ازکل باشد.4.مربع سیاه شایدمرزبین دودنیاست.5.سیاه بودن همیشه به معنای بی ارزش بودن نیست.6.مربع سیاه درداخل بوم سفیدمیتواندنشان دهنده نبردخوبی وبدی باشد.7.سیاهی شایدبه معنای پنهان کردن چیزی باشدکه دارای ارزش است .



Fateme Estakhr ( 1396/08/26 ) :
The experience of pure non_objectivity in the white emptiness of liberated nothing...it is from zero,in zero, that the true movement of being begins
زهرا نوحه خوان ( 1396/08/26 ) :
هیچ نشانه ای از جهان واقعی در مربع سیاه وجود ندارد ، برتری دادن به احساسات درآمد مشاهده میشود، یک ایده ی هنری بزرگ در پشت آن قرار دارد، رهاساختن ازوزن سنگین و سکون واقعیت درآمد مشاهده میشود ، نقطه ی صفر نقاشی درآمد مشاهده میشود، اشاره به دیدگاه ناخودآگاه و غیرارادی ذهن دارد، تلفیق دنیایی در دنیای دیگر را نشان میدهد، هنرمند با کشیدن این نقاشی هم اشاره به نقطه ی صفر و شروع کاری کرده و هم پایان اتمام دادن و ادامه ندادم به کاری را نمایانگر شده است ، هنرمند با کشیدن این نقاشی بیننده را جذب به اسرار این نقاشی و تحقیق درباره ی خود میکند که این کشش باعث بررسی بیننده ی اثر در ارتباط و جستجو با سایر نقاشی های دیگر مالزویچ کرده و کلا این نقاشی نمایانگر مرز بین دودنیای تلفیق شده در یکدیگر است ، این نقاشی میتواند یادآور جزء ب کل باشد .
رضا رسولی ( 1396/08/27 ) :
با دیدن این اثر هنری در مرحله اول دچار یک شوک میشید ک انتظار دارید چیزی دیگر در ان بیابید حال ان ک این اثر یک مربع سیاه در قابی سفید است و بدون هیچ عمق و بعد دیگریس.این اثر میتواند مانند یک فیلم با پایانی باز در ذهن ما نقش بندد و خود ما ان را با توجه ب روحیه و حس هنریمان تحلیل کنیم.میتوانیم این اثر را ادغام دو دنیای متفاوت از شر(سیاه)ونیکی(سفید)بدانیم.در کل ب این نتیجه میرسیم ک در عین سادگی میتوان ب پیچیدگی هر موضوع پی ببریم و در ان تفکر کنیم.
فربود وثوقی ( 1396/08/28 ) :
در برسی این اثر هنری به دیدگاه های مختلفی میرسیم که هر کدام در جایگاه خود میتوانند درست باشند،در اولین برخورد با این اثر هنری با ساده ترین شکل هندسی یعنی مربع و ابتدایی ترین رنگ های جهان هستی یعنی سپید و سیاه روبرو میشویم که در وهله اول به معنای یک سادگی بی همتا است،ولی هر چه بیشتر به عمق این اثر نزدیک میشویم میتوانیم در وصف آن تحلیل هایی انجام دهیم،از آن جایی که رنگ سیاه و سپید،دو رنگ در تضاد هستند میتوان گفت این تابلو مرزی است بین بودن و نبودن،روشنی و تاریکی.
از آن جا که من در مورد این اثر هنری از نزدیکان نظر خواهی کردم،بیشتر آن ها در چند دقیقه اول توجهشان را بر تابلو متمرکز کرده و به دتبال مفهوم پنهان پشت این لکه سیاه بودند،اینگونه میتوان برداشت کرد که نقاش در پی پنهان کردن مفهومی بوده که هر کسی قادر به درک آن نیست.
و برداشت دیگر این میتواند باشد که تمام یک اثر هنری را میتوان با یک پوشس ساده)یک لکه سیاه) بحرانی کرد و آن را زیر سوال برد.
در پی بررسی هایی که در سایت های گوناگون انجام دادم دریافتم که تحقیقات بسیاری روی این اثر هنری انجام شده از جمله پرتو نگاری و مطالعه ی آن زیر میکروسکوپ و آن چه که پژوهشگران به آن دست یافته اند این است که دو نقاشی بر زیر این لکه ی سیاه پنهان است که البته نتوانستند به مفهوم آن پی ببرند و همچین دریافته اند که یک جمله در زیر این لکه سیاه وجود دارد با این مضمون:(مبارزه ی سیاه پوستان در غار تاریک)
که البته صحت آن کاملا مشخص نیست.اما با دیدن رنگ های متفاوت بر زیر این لکه سیاه
چنین چیزی نمیتواند آنچنان دور از ذهن باشد.
اگر بر مفهوم های کلی این اثر باز نگری داشته باشیم میتوانیم این اثر را اینگونه ببینیم:عمقی بی پایان در صفحه ای دو بعدی،مرز بین هستی و نیستی،پیچیدگی در عین سادگی،اسارت و رهایی،رمز هایی پنهان.
در واقع این تابلو یک فضای رمز آلود ایجاد میکند و از نظر شخص بنده یک علامت سوال بزرگ در ذهن همه ی ما است.

فربود وثوقی
سمیرا موسوی ( 1396/08/28 ) :
میتونیم تصورکنیم یه مکعب سیاه جلوی یه مکعب سفیداست که اگه این قاب راروی دیواربزرگ وسفیدی نصب کنیم وازنزدیک تابلو راببینیم میتواندنقطه اغازباشدواگرازدوربهش نگاه کنیم میتواند نقطه پایان باشد.
هستی صالحی ( 1396/08/28 ) :
مالویچ اولین کسی بود که نقاشی ایجاد کرد که چیزی نبود،او میخواست به طور کامل رها کردن واقعیت را نشان بدهد زیرا تا آن روز هیچ گونه نقاشی ای به وجود نیامده بود که هیچ گونه ویژگی زندگی واقعی در آن وجود نداشته باشد.
در واقع این نقاشی نقطه پایانی بود برتمامی تفکرات گذشته و نقطه شروعی برای ایده های جدید دنیای مدرن
آریا کارگر ( 1396/08/28 ) :
در رابطه با black square اثر مالویچ می توان به چند نکته اشاره کرد:شاید کازیمیر مالویچ نگاهی سیاسی-اجتماعی نسبت به هنر انتزاعی داشته و سعی داشته معضلات سیاسی و اجتماعی زمان خود را در آثار خود بیان کند،که از این بین می توان به امپراطوری روسیه و دوران حکومت تزار ها اشاره کرد.عمدتا در آثار مالویچ مانند black circle و black cross می توان رنگ های متضادی مانند سیاه و سفید را دید که سعی می کند به طور افراطی حالات تند عاطفی و عصیان گری علیه نظام های ستمگرانه حکومت ها را بیان کند که آن را به رنگ سیاه نمایش داده(مشابه جنبش هنری اکسپرسیونیسم که از رنگ های متضاد به مراتب استفاده شده).اگر با دقت به black square بنگریم،می توان دریافت که مربع سیاه بر روی هاله ای از رنگ های مختلف که بیشتر متمایل به سفید،قرمز و نیلی که ممکن است نمادی از پرچم امپراطوری روسیه باشد،قرار دارد و می تواند به معنی سلطه ی ظلم بر روسیه باشد.همچنین مالویچ در اثر دیگری که پرتره ای از خودش است،که در زمان استالین و حکومت کمونیستی شوروی ترسیم کرده بود،رنگ سیاه و سفید را به کار برده و از خود به عنوان شخصی سنتی یاد کرده(در زمانی که هنر انتزاعی بسیار محدود شده بود و در واقع تنها راه بیان احساس هنرمند،نمایش دادن اثر هنری به صورت واقعی یا realistic بود).به طور خلاصه می توان گفت که هدف مالویچ از به کار بردن رنگ های سیاه و سفید نشان دادن حرکتی اعتراضی و شروعی جدید(طبق گفته ی خود هنرمند:it is from zero)است که در واقع هیچ گاه به واقعیت تبدیل نمی شود و دايما در حال نزاع است.
نگین رفیعی ( 1396/08/28 ) :

مربع سياه:::
١: با دور و نزديك شدن به اثر، مفهوم نيز ميتواند تغير كند.
٢:اثر ميتواند نشان دهنده ي فضاي مطلقا تاريك با رويدادهاي تاريك ك ديده نميشود باشد.
٣:درصورتي كه اثر از عناصر بسيار ساده تشكيل شده ولي در ارتباط با ارتباطات دروني بسيار پيچيده است.
٤: اطراف مربع بطور كاملا موازي با قسمت هاي اطراف بوم نقاشي قرار گرفته و مربع ناقص است.
٥: حضور متريال در اين اثر غيرواقعي بودن اين اثر را رد ميكند و ما درون يك فضاي واقعي هستيم.
٦: مربع خود ميتواند متشكل از بسياري از فرم ها باشد و درواقع در عين سادگي بيانگر همه چيز است.
محمدرضا قاسمي ( 1396/08/28 ) :
برداشتي ك ميتوان از مربع سياه داشت::
قرار گرفتن رنگ سفيد در درون رنگ سياه ( اگر سياه رو به بد تشبيه كنيم و سفيد رو به خوب) شايد ميتوان برداشت كرد ك خوب و بد ميتوانند در كنار هم قرار بگيرند.
و البته اينك شايد بالاتر از سياهي رنگي وجود ندارد،
با توجه به رنگي كه در اطراف مربع سياه قرار دارد شايد بتوان گفت ك اين خود جزيي از كل است.
و شايد هم در پشت مربع سياه چيزي قرار گرفته و آن لكه هاي سفيد هم نشانگر چيزي است ك در پشت آن است...
احمد میرزایی ( 1396/08/28 ) :
با سلام و ادب
در نگاه اول مربعی سیاه است که بی مفهوم به نظر میرسد
تفکر بر انگیز است و انسان را به تفکر وا میدارد
شبیه سیاه چاله ای است که صفحه سفید زیرین را به درون خود میکشد
میتواند مثل یک نمایشگر باشد که هر چه میخواهیم درونش تصور کنیم
نماد پوچی هم میتواند باشد چرا که رنگ مشکی چنین خاصیتی نیز دارد
نوعی تضاد به واسطه رنگ استفاده شده یعنی سیاه و سفید دیده میشود
شبیه دریچه ای مرموز است چون نمیدانیم با ورود بدان چه اتفاقاتی خوتهد افتاد
مرز بین سیاه و سفید به گونه ایست که تصور میشور رنگ سیاه میخواهد پخش شود اما چیزی مانع میشود
شبیه صفحه نمایش کامپیوتر های قدیمیست
از نظر هنری اجازه میدهد هر طور میخواهیم تحلیلش کنیم و با ان برخورد کنیم
مهدی خرم ( 1396/08/28 ) :
از منظر من مربع سیاه پیش از آن که یک تصویر ذهنی از مخیلات مالویچ باشد یک نماد است ، نماد جنبش والاگرایی (سوپره ماتیسم) ، همان گونه که برای همه ما شنیدن نام تهران ، در وهله اول یادآور برج آزادیست (شهیاد سابق) و یا مشهد ، حرم امام رضاست ، در واقع همه ما به نوعی شرطی شده ایم ، حال این موضوع در مورد مربع سیاه هم می تواند صدق کند ، چرا که ترکیب تنها دو رنگ ساده یعنی مشکی و سفید آنقدر شاخص است که برای مخاطب فارغ از همه تعاریف و توصیفاتی که از والاگرایی وجود دارد با شنیدن نام والاگرایی ناخودآگاه در وهله اول به یاد مربع سیاه می افتد!
rozita ghanavati ( 1396/08/28 ) :
یک مربع سیاه شکل کاملا ناپخته و خام از احساس می باشد که عاری از هرگونه ساختار هنری کاربردگرایانه و سودجویانه است.
ساده و ناب بودن این اثر قابل تامل می باشد.
سادگی در گفتار این تابلو به وضوح دیده می شود که می تواند اشاره ای به خفقان در سال های به وجود آمدن این اثر هنری باشد.
این اثر نوع دیگری از عمق و بی نهایت گرایی در نقاشی را ارائه کرده که تا بی نهایت ادامه دارد.
حس تکمیل کنندگی دو جزء تابلو (قسمت سیاه و سفید) بسیار نمادین می باشد به گونه ای که بدون هر جزء تابلو بی معنا می شود.
وجود تنها دو رنگ در این تابلو را می توان اشاعه قدرت تخیل هنرمند دانست.
دید هنرمند در این اثر متفاوت ترین دید هنری در مقایسه با آثار هنری دوره خود بوده است. این که احساسات یک هنرمند و همه ی ناگفته های احساسی و تخیلی او فقط در یک مربع سیاه نمود پیدا کند، خود نشان از قدرت مالویچ دارد.
مربع سیاه یک اثر رمزآلود، ساده و سرشار از ناگفته هایی است که هرکسی می تواند احساس خود را به آن نسبت دهد و هیچ کدام از آن ها نمی تواند اشتباه باشد.
پوریا رضایی وند ( 1396/08/29 ) :
ترکیب ساده دو مربع با تضاد رنگی زیاد
برای رها ساختن هنر از وزن سنگین سکون واقعیت
و برتری دادن به احساس بیننده
که بدون در نظر گرفتن شباهت های بین نقاشی و دنیای واقعی
فقط بر اساس احساس خود، تصاویر پنهان شده زیر مربع سیاه را خیال کند
ایدا اسفندیاری ( 1396/08/29 ) :
مربع سياه :

• به گفته خود كازمير ماله ويچ اين اثر بخشي از يك ايده هنري بزرگتر است ،
آن ايده ي هنري بزرگتر رها ساختن هنر از وزن سنگين و سكون واقعيت بود .
•در اين اثر هيچ نشانه اي از جهان واقعي وجود ندارد ، بيننده اين آزادي را پيدا مي كند كه فقط بر أساس احساسات خود با اين نقاشي رو به رو شود و به آن بيانديشد .
•به گونه ايي در اين اثر با حداكثر انتزاعي شدن مواجه هستيم ، زيرا در اين اثر چيزي وجود دارد كه ما آن را نمي بينيم .
•وجود يك قاب سفيد به دور يك مربع سياه به نوعي مي تواند يادآور صفحات نمايشگر كامپيوتر ها و تلفن هاي هوشمند باشد كه ما از طريق آن ها مي توانيم شاهد تصاوير متعددي باشيم ، شايد اين اثر نيز بيانگر اين باشد كه قرار بر اين است از طريق اين مربع سياه شاهد أثرهاي هنري متعددي باشيم ...و اينكه شايد براي ديدن ، ابتدا بايد نديد ... و انديشيد ...
معصومه پورشب ( 1400/02/25 ) :
با سلام خدمت اساتید و دوستان:
سبک های هنری بر آمده از انقلاب روسیه ۱۹۱۷ عبارتند از :‌سوپره ماتیسم ،
سورآلیسم ، فرمالیسم ، مدرن نیسم ، اکسپرسیونیسم و.....میباشند
که در این انقلاب شکل میگیرد .
سوپرماتیسم:در واقع یک جنبش هنری میباشد که البته نشعت گرفته از کوبیسم هم میباشد که اولین ترکیب بندی
احجام هنری - انتظایی میباشد .
سوپره ماتیسم را به صورت فرمی چهار گوش ب رنگ سیاه در صفحه ایی سفید می یابند .
که مفهوم آن میتواند تضاد و تجربه ایی غیر عینیت و فرمی تاریک (سیاه) در دل فرمی روشن (سفید ) باشد .
مریم رجب پور ( 1400/02/26 ) :
سوپره‌ماتیسم یک جنبش هنری است که در سال ۱۹۱۳ توسط کازیمیر ماله‌ویچ در روسیه پایه‌گذاری شد. عناصر اصلی در این شیوه که منشعب از کوبیسم است عبارتند از چهارگوش، سه‌گوش، دایره و صلیب. همچنین رنگ‌های به‌کار رفته در این سبک رنگ‌هایی یک‌دست با استفاده از سیاه و سفید هستند. والاگرایی نخستین نظام ترکیب‌بندی انتزاعی ناب است.
از مربع سیاه عموماً به عنوان «نقطهٔ صفر نقاشی» نام برده می‌شود؛ اثری که تفسیرهای گوناگونی را در مورد معنا و چیستی اثر هنری پیش کشیده‌است.
مالویچ سوپره‌ماتیسم را این گونه تعریف می‌کند «آنچه را که من سوپره‌ماتیسم می‌نامم برتری احساس ناب در هنر خلاق است. پدیده‌های بصری دنیای عینی در نظر هنرمند سوپره‌ماتیست به خودی خود بی‌معنی‌اند و آنچه معنی دارد احساس است، آن هم احساسی کاملاً مجزا از محیطی که آن را موجب شده باشد.»
حدیث حاتمی ( 1400/02/26 ) :
سلام و وقت بخیر....
والاگرایی، ساختارگری ناب یا سوپره‌ماتیسم  یک جنبش هنری است که در سال ۱۹۱۳ توسط کازیمیر ماله ویچ در روسیه پایه‌گذاری شد. عناصر اصلی در این شیوه که منشعب ازکوبیسم است عبارتند از چهارگوش، سه‌گوش، دایره و صلیب. همچنین رنگ‌های به‌کار رفته در این سبک رنگ‌هایی یک‌دست با استفاده از سیاه و سفید هستند. والاگرایی نخستین نظام ترکیب‌بندی انتزاعی ناب است.

و از نظرمن مربع سیاه می تواند بیانگر متفاوت بودن میان تمام چیزهای متاشبه است و به عنوان یک نماد تک و منحصر به فرد باشد
kimia khademi ( 1400/02/26 ) :
با سلام
به نظر من با ارزش ترین حقیقت در اکنون و اینجا به صورت واقعی است.از این رو اهمیت و زیبایی سبک رئالیسم آشکار می شود.اما با پیدایش سبک سوپره ماتیسم و راه یافتن تجربیات غیر عینی و ادراک ذهنی-انتزاعی (کانسپشن) به وادی هنر ، زمینه ای برای قدم گذاشتن در سرزمین ناب و پهناور درک ذهنی ، خلاقیت ، تخیلات و تجربیات انتزاعی-ذهنی ،به صورت شخصی مهیا شد.به گونه ای که با نگاه کردن و اندیشیدن و غرق شدن در یک اثر سوپره ماتیسم،همانند یک ماجراجویی در دنیایی ناشناخته و بی انتها،با مشاهده ارزیابی های خود، راهی برای سفر به دنیای ذهن و ادراکمان به گونه ای ارزش افزا و متفاوت با برداشت و درک های آنی تجربیات روزمره فراهم می شود.
بدین ترتیب دیگر تجربیات عینی برتری خاصی به تجربیات انتزاعی نخواهند داشت و بر خلاف گفته ی مالویچ حقیقت نه تنها در انتزاع و نابودگی نیست،بلکه به نظر من حقیقت ناب از رشد انتزاع و پیوند آن با واقعیت اکنون و اینجا حاصل میشود.
Maedeh Tavalali ( 1400/02/26 ) :
باسلام...
طغیان اساسی فوتوریست هادرسن پترزبورگ ومسکو بود.
بیش از ۲۰۰پرده نقاشی از اثرپیکاسوماتیس بوددرمعرض دید مردم قرار میگرفت.
اولین بیانه فوتوریستی مارینتی درمسکو قرار گذاشته شد.
هنرمندان روسی درفرم وسبک ازفووهاواکسپرسیونیت های آلمانی وخصوصا ازکوبیسم هاپیروی میکردند.فوتوریسم های ایتالیای ازلحاظ ایدئولوژیکی اهمیت داشت.
ماویچ ۳۹اثررابه نمایش گذاشت که یکی ازآنهابسیارحیرت انگیزبودوآن یک مربع سیاه برزمینه سفید بود.
هردستاوردهای مالویچ صرفابرای برتری هنرهندسی انتزاعی نبودوتوانست فراترازهنر هندسی انتزاعی فراهم آورد.وصرفا ایدهایش ازمرزشناخت فراترمیرفت.
مربع سیاه ک ناکف ان رافرم صفرتقاشی مینامیدفقط تقاشی انتزاعی راازنقاشی قدیم جدا نمیکندبلکه مربع سیاه نشان دهنده نوعی سنت شکنی است.
برخلاف انتزاعی موندریان مربع سیاه درهیچ رابطه دیالکیتکی باهیچ عنصردیگری شرکت نمیکندبلکه مانند دوشان قائم به ذات است.
مالویچ به یک نگرش غیر عقلی ورازگونه فرم وبیان میبخشد.
Maedeh Tavalali ( 1400/02/26 ) :
باسلام...
طغیان اساسی فوتوریست هادرسن پترزبورگ ومسکو بود.
بیش از ۲۰۰پرده نقاشی از اثرپیکاسوماتیس بوددرمعرض دید مردم قرار میگرفت.
اولین بیانه فوتوریستی مارینتی درمسکو قرار گذاشته شد.
هنرمندان روسی درفرم وسبک ازفووهاواکسپرسیونیت های آلمانی وخصوصا ازکوبیسم هاپیروی میکردند.فوتوریسم های ایتالیای ازلحاظ ایدئولوژیکی اهمیت داشت.
ماویچ ۳۹اثررابه نمایش گذاشت که یکی ازآنهابسیارحیرت انگیزبودوآن یک مربع سیاه برزمینه سفید بود.
هردستاوردهای مالویچ صرفابرای برتری هنرهندسی انتزاعی نبودوتوانست فراترازهنر هندسی انتزاعی فراهم آورد.وصرفا ایدهایش ازمرزشناخت فراترمیرفت.
مربع سیاه ک ناکف ان رافرم صفرتقاشی مینامیدفقط تقاشی انتزاعی راازنقاشی قدیم جدا نمیکندبلکه مربع سیاه نشان دهنده نوعی سنت شکنی است.
برخلاف انتزاعی موندریان مربع سیاه درهیچ رابطه دیالکیتکی باهیچ عنصردیگری شرکت نمیکندبلکه مانند دوشان قائم به ذات است.
مالویچ به یک نگرش غیر عقلی ورازگونه فرم وبیان میبخشد.
مهسا فارسی ( 1400/02/26 ) :
با سلام و عرض ادب
سوپره ماتیسم
اثری از کازیمیر مالویچ
مکتبی روسی در نقاشی انتزاعی. کازیمیر مالویچ آن را در ۱۹۱۵ در سن پترزبورگ پی افکند و عملاً خودش یگانه عضو آن بود. سوپره ماتیسم افراطی ترین مکتب نقاشی انتزاعی تا زمان خود بود؛ در این شیوه فقط از چند رنگ محدود و چند شکل هندسی ساده ـ همچون مربع، دایره، مثلث، و ضربدر ـ استفاده می شد. مالویچ که به معنویت عمیقاً اعتقاد داشت، می اندیشید که با استفاده از این شکل ها و رنگ های ساده می توان از سطح ظاهر به باطن پرمعناتری رسوخ کرد. حدود ۱۹۱۸، افکارش را تا غایی ترین حالت به مرحلۀ اجرا درآورد و نقاشی هایی کشید که تنها از مربع سفیدی در زمینۀ سفید تشکیل می شدند (مربع از اختلاف جهت ضربات قلم مو قابل تشخیص بود). او نوشت که «سوپره ماتیست ها آگاهانه از هرگونه بازنمایی عینی محیط اطرافشان رو گردانده اند تا بتوانند به اوج هنر بی نقاب دست یابند. و از بلندای آن، زندگی را از ورای منشور احساس ناب هنری برنگرند.» بعدها یکباره سوپره ماتیسم را وانهاد. اگرچه آرای نهفته در پس این مکتب چندان روشن نبود، در نقاشی انتزاعی و طراحی تأثیر بسیاری برجا نهاد. با آن که مالویچ سوپره ماتیسم را نوعی بیان عرفانی می پنداشت، نقوش آن در اشیای کاربردی، ازجمله ظروف و منسوجات به کار گرفته شد.
محمدعلی میرزائی ( 1400/02/26 ) :
سلام خسته نباشید
تبعات هنری انقلاب 1917 کانستراکتیویسم و سوپره ماتیسم بود
سوپره ماتیسم یعنی اشکال هندسی به خصوص مربع که ماله ویچ به ان نقطه صفر فرم می گفت .
نقاشی های معروف ماله ویچ مربع سیاه و سفید روی سفید هستند .
سبک سوپره ماتیسم سبکی آرمان شهری و سازنده است
امیر جمالی ( 1400/02/30 ) :
درود


به برداشت بنده
رها از تعاریف و تحلیل و بررسی ای پیچیده و یا رخداد ها،انقلاب ها،رابطه ها و غیره...
هنرمند در تلاش برای بیان لایه های ژرف احساسات وجودی خود که ترکیبی از سوال های پاسخ دار و بی پاسخ است،زبان تصویر را برگزیده
زبانی که فقط با ترکیب ۲ رنگ و ۱ فرم اصلی هستی که ریشه در ابتدایی ترین تجربیات انسانی ما دارد شکل گرفته که در عین حال پیچیده ترین مسائل رو به ساده ترین شکل بیان کرده
پارادکس بسیار ساده ای که در پس آن سوالات،احساسات،آگاهی،و سر در گمی هایی به وسعت جهان هستی و خلقت است.

ثبــــــــت نظـــــــر

  
جهت ارسال نظر باید وارد سیستم شوید. / عضو جدید
ایـمـــیـل :  
رمز عبـور :  

بلوک شرق و جهانی [کم و بیش] در استانه حذف شدن ـ ساختمان های عجیب شهری
ماموریت برای پیشرفت؛ ولادیمیر تاتلین و کانستراکتیویسم
کانستراکتیویسم؛ ریشه ها، جغرافیاها و رویکردها
معمارْ ستاره ها به روایت اتووود ـ ولادیمیر تاتلین
ولادمیر تاتلین و برج تاتلین؛ پیشْ اسمان خراش اوانگارد روسی
درباره معماران معاصر ایران :
این گروه در سال 1386 با هدف ایجاد پل ارتباطی بین معماران ایرانی معاصر گرد هم آمد.با شروع کار این وب سایت معماران متقاضی در محیطی ساده وکارآمد به تبادل پروژه ها ومقــــالات خود خواهند پرداخت ودر فضای فروم به بحث وگفتگو می پردازند.
خانه | ورود | ثبت نام | درباره ما | تماس با ما | قوانین سایت | راهنما | تبلیغات
© کلیه حقوق این وب سایت متعلق به گروه معماران معاصر می باشد.
Developed by Tryon Software Group